古代汉语 (第一册)-第39章
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首句入韵而首联用对仗的。
尾联一般不用对仗,但也有用对仗的。例如杜甫《闻官军收河南河北》:
剑外忽传收苏北,初闻涕泪满衣裳。
却看妻子愁何在?漫卷诗书喜欲狂!
白日放歌须纵酒,青春作伴好还乡。
即从巴峡穿巫峡,便下襄阳向洛阳。
总的来说,作为格律要求,律诗一般是中间两联用对仗。颔联不用对仗,尾联用对仗,都算特殊情况,不构成一般规律。首联是否用对仗,往往决定於诗的内容和诗人的艺术技巧。律诗极少完全不用对仗的(注:李白《夜泊牛渚怀古》:〃牛渚西江夜,青天无片云。登舟望秋月,空忆谢将军。余亦能高咏,斯人不可闻。明朝挂帆去,枫叶落纷纷。〃这是完全不用对仗的律诗,但也有人以为这是以律句写古体诗。),也极少全首都用对仗的。
长律的对仗和律诗一样:首联可以用对仗,也可以不用;中间各联一律要用对仗;尾联不用对仗,以便结束,例如韩愈《学诸进士作精卫衔石填海》。
律绝一般是截取律诗的首尾两联,也就是完全不用对仗。例如本单元所选的七首律绝,除苏轼的《饮湖上初晴后雨》外,都没有用对仗。但是也有一种相当普遍的情况,就是截取律诗的后半,即颈联和尾联。这就是说,开始一联用对仗。苏轼《饮湖上初晴后雨》就是一个例子。又如杜甫《八阵图》:
功盖三分国,名成八阵图。
江流石不转,遗恨失吞吴。至於截取中间两联(完全用对仗),或者截取律诗的前半(后面一联用对仗),比起上面两类就要少见得多,现在试举两个例子:
杜甫:绝句四首其三
两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船。
(截取中间两联,完全用对仗。)
李白:九日龙山饮
九日龙山饮,黄花笑逐臣。
醉看风落帽,舞爱月留人。
(截取律诗的前半,后面一联用对仗。)
近体诗的对仗,和骈体文的对仗一样,句法结构相同的语句相为对仗,这是正格。但是我们也应该注意到,近体诗的对仗还有另一种情况,就是只要求字面相对,不要求句法结构相同。例如:
口衔山石细,心望海波平。(韩愈学诸进士作精卫衔石填海)
永忆江湖归白发,欲回天地入扁舟。(李商隐安定城楼)
天外黑风吹海立,浙东飞雨过江来。(苏轼有美堂暴雨)例一,出句的〃细〃是修饰语后置,〃山石细〃的意思是〃细山石〃;对句〃海波平〃是主谓结构,〃海波〃是主语,这个主谓结构用作动词〃望〃的宾语。例二,出句的〃白发〃不是〃归〃的直接宾语,〃归白发〃等於〃白发归〃;对句的〃扁舟〃则是〃入〃的直接宾语。例三,出句的〃吹海立〃是兼语式,对句的〃过江来〃却是连动式。
字面相对也就是词类相同的互为对仗:名词对名词,代词对代词,动词对动词,形容词对形容词,副词对副词,虚词对虚词。依照传统,名词还可以分为以下一些小类:
(1)天文(日月风云等);(2)时令(年节朝夕等);
(3)地理(山水江河等);(4)宫室(楼台门户等);
(5)器物(刀剑杯盘等);(6)衣饰(衣冠巾带等);
(7)饮食(茶酒餐饭等);(8)文具(笔墨纸砚等);
(9)文学(诗赋书画等);(10)草木(草木桃杏等);
(11)鸟兽虫鱼(麟凤龟龙等);(12)形体(身心手足等);
(13)人事(道德才情等);(14)人伦(父子兄弟等)。
同类的词相对是工对,颜色对、数目对也是近体诗常用的工对类型。同义词相对在近体诗中比骈体文少得多。一联对仗出句和对句完全同义(或基本上同义),是诗家的大忌,叫做〃合掌〃,诗中极少这种情况。因为诗的篇幅短,要使诗的内容丰富,就应该让每一个词都充分发挥作用。
近体诗的对仗,总是避免用同字相对。同时,由於平仄格律的规定,近体诗的对仗一般总是平对仄、仄对平(注:首联用对仗,如果是首句入韵,平仄不完全是对立的。)。近体诗对仗的平仄比骈体文的要求严格得多。
近体诗的对仗中,有两种特殊的类型(注:〃特殊〃是就一般对仗而言的,不是说只有近体诗才用。):流水对和借对。
所谓流水对是说相对的两句之间的关系不是对立的,而是一个意思连贯下来;也就是说,出句和对句不是两句话,而是一句话。例如:
不堪玄鬓影,来对白头吟。(骆宾王在狱咏蝉)
即从巴峡穿巫峡,便下襄阳向洛阳。(杜甫闻官军收河南河北)
请看石上藤萝月,已映洲前芦荻花。(杜甫秋兴其二)
唯将终夜长开眼,报答平生未展眉。(元稹遣悲怀)这种流水对最适宜於尾联;尾联如果用对仗,只有这种对仗最能收得住全诗。上面后三例就都是用於尾联。
所谓借对是说一个词有两个以上的意义,诗人在诗中用的是甲义,但是同时借用它的乙义或丙义来与另一词相对。例如:
行李淹吾舅,诛茅问老翁(注:〃诛茅〃,诛锄茅草,指到杜甫敝卢来。)(杜甫巫峡敝庐奉赠侍御四舅别之沣朗)
岐王宅里寻常见,崔九堂前几度闻。(杜甫江南逢李龟年)
汉苑风烟吹客梦,云台洞穴接郊扉。(李商隐令狐八拾遗綯见招)例一〃行李〃的〃李〃不是桃李的〃李〃,这里借用桃李的意义来与〃茅〃字相对。例二〃寻常〃是平常的意思;但是古代八尺为寻,两寻为常,所以借来对数目。例三〃汉苑〃的〃汉〃是汉朝的意思,借用〃星汉〃的意思来与〃云〃字相对。
有时候不是借意义,而是借声音。例如:
马骄珠汗落,胡舞白题斜。(杜甫秦州杂诗其三)
沧溟恨衰谢,朱绂负平生。(杜甫独坐)
事直皇天在,归迟白发生。(刘长卿新安奉送穆论德)
沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。(李商隐锦瑟)例一借〃珠〃为〃朱〃,例二例四借〃沧〃为〃苍〃,例三借〃皇〃为〃黄〃。这种借音多见於颜色对。
总的来说,近体诗的对仗不像平仄那样严格,诗人在运用对仗的时候有更大的自由。诗人善於运用对仗,可以增加诗的艺术性;但是太拘泥了就会束缚思想内容的表达。宋诗在对仗上比唐诗纵巧,风格也往往卑下一些。
唐以后的古体诗,和汉魏六朝诗一样,可以用对仗,也可以不用。用对仗也不求工整,并且不避同字相对。甚至可以说,诗人在古体诗中用对仗反而是有意求拙,以显得高古。例如:
脚著谢公屐,身登青云梯。(李白梦游天姥吟留别)
半壁见海日,空中闻天鸡。(同上)
上有六龙回日之高标,下有冲波逆折之回川。(李白蜀道难)
朝避猛虎,夕避长蛇。(同上)前两例对得不工整,后两例不避同字对。
(八)近体诗的句式及其语法特点
唐诗的句式和汉魏六朝诗的句式基本上是一致的。不过,唐以后七言诗多了,句式自然也多了一些变化。七言除了上节通论所讲的那种四三式以外,也可以在整个五言诗句的前面加两个音成为独立的节奏,从而形成二五的句式。例如:
画栋朝飞南浦云,珠帘暮卷西山雨。(王勃滕王阁)
况闻处处鬻男女。(杜甫岁晏行)
惊破霓裳羽衣曲。(白居易长恨歌)
知是荔支龙眼来。(苏轼荔支叹)这些七言诗句的后五字,如果细加分析,有的是二一二,如杜甫《晏岁行》例;有的是二二一,如王勃《滕王阁》例和白居易《长恨歌》例;有的是四一,如苏轼《荔支叹》例。
反过来,五二式则是非常少见的。杜甫《宿府》的〃午夜角声悲自语,中天月色好谁看〃,是仅有的情况。
近体诗的句式,和古体诗的句式没有多少不同的地方。五言七言的一般句式,既适合古体诗,也适合近体诗。这里只作两点补充说明:
(1)近体诗的句式一般是每两个音节构成一个节奏单位,每一节奏单位相当於一个双音词或词组。音乐节奏和意义单位基本上是一致的。例如:
白云回望合,青霭入看无。(王维终南山)
无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。(杜甫登高)
天意怜幽草,人间重晚晴。(李商隐晚晴)
局促常悲类楚囚,迁流远叹学齐优。(陆游黄州)由此可见,一个双音词或者双音的名词性词组一般是不跨两个节奏单位的。但是多音词或多音的名词性词组不能不跨两个节奏单位,李商隐《无题》的〃相见时难别亦难〃,其中〃相见时〃就是跨两个节奏单位;又如杜牧《寄扬州韩绰判官》的〃二十四桥明月夜〃,其中的〃二十四〃也是跨两个节奏单位。不过这种情况在近体诗中也是比较少见的。
(2)近体诗的句式,往往是以三字结尾,这最后三字保持相当的独立性。这就是说虽然三字尾还可以细分为二一或一二,但是它们总是构成一个整体:如果是五律,后三字和前两字是分成两个较大的节奏;如果是七律,后三字和前四字是分开成两个较大的节奏。因此,汉魏六朝诗和唐以后古体诗中某些句式一般是不能用於近体诗的。例如:
黄泉下相见。(古诗焦仲卿妻)
其险也若此。(李白蜀道难)
且共欢此饮。(陶渊明饮酒其三)
一丈毯用千两丝。(白居易红线毯)
血作陈陶泽中水。(杜甫悲陈陶)
家在虾蟆陵下住。(白居易琵琶行)从意义单位看,这些诗句都不是三字尾。一二两例是二字尾,三四两例是四字尾,五六两例是五字尾。这都不合於一般律句的节奏。特别是二字尾最不可能用於近体诗。
以上讲的是近体诗的句式,下面谈谈近体诗的语法特点。
汉魏六朝诗和唐以后的古体诗在语法上和散文是一致的。近体诗就不同了,近体诗有一些语法特点是散文所不能有的。有些诗句我们不但能从平仄上辨别出来它们是律句,而且在语法上也能辨别出来它们是律句。入律的古风也是这样。关於这个问题,我们不打算谈得太详细。这里只提出两点来谈:省略和倒装。
先说省略。近体诗的字数是有一定的限制的,因此语言要求特别精炼。主语、连词、介词经常省略,这且不说;下面要谈的是缺乏动词谓语的句子,这可以细分为四种:
第一种是只用一个简单的名词性词组。例如:
山中一夜雨,树杪百重泉。(王维送梓州李使君)
渭北春天树,江东日暮云。(杜甫春日忆李白)
失宠故姬归院夜,没蕃老将上楼时。(白居易中秋月)
第二种是把两个名词性的词组排在一起,让读者去体会它们之间的关系。例如:
浮云游子意,落日故人情。(李白送友人)
细草微风岸,危樯独夜舟。(杜甫旅夜书怀)
巫峡啼猿数行泪,衡阳归雁几对书。(高适送李少府贬峡中王少府贬长沙)
第三种是保留副词,省略动词。例如:
故国犹兵马,他乡亦鼓鼙。(杜甫送远)
江山故宅空文藻,云雨荒台岂梦思。(杜甫咏怀古迹其二)副词后省去了什么动词,很难确定,但意思是很清楚的。
第四种是复合句,其中一个分句有谓语,另一个分句没有谓语。例如:
香雾云鬟湿,清辉玉臂寒。(杜甫月夜)
暮钟寒鸟聚,秋雨病僧寒。(白居易旅次景空)
晴川历历汉阳树,芳草萋萋鹦鹉洲。(崔颢黄鹤楼)这几种省略的情况,在近体诗里是常常出现的。
再说倒装。近体诗为了适应声律的要求,往往可以把语序作适当的变换,这是句法上的倒装。散文虽然也有倒装的句法,但是比近体诗少,而且远不如近体诗自由。近体诗的某些倒装句,在散文里是不允许的。例如:
绿垂风折笋,红绽雨肥梅。(杜甫陪郑广文)
(风折笋垂绿,雨肥梅绽红。)
竹怜新雨后,山爱夕阳时。(钱起谷口书齐寄杨补阙)
(新雨后怜竹,夕阳时爱山。)
香稻啄余鹦鹉粒,碧梧栖老凤凰枝。(杜甫秋兴其八)
(鹦鹉啄余香稻粒,凤凰栖老碧梧枝。)
永忆江湖归白发,欲回天地入扁舟。(李商隐安定城楼)
(永忆江湖白发归)
这种语序的变换,从散文的语法来看都是不好理解的。但是,在近体诗里既适应了声律的要求,又能增加诗的情味。
我们知道了近体诗的这些语法特点,才能更好地了解近体诗的意思,而不至於拿读散文或读古诗的眼光去看近体诗。
古汉语通论(三十一)
词律
词来自民间文学,它本来是配乐的歌词,所以当初称为曲子词(注:又称为曲、曲词、曲子。后来又有诗余、乐府、长短句等名称,这里不讨论。)。在唐宋时代,了解音乐的词人是按照乐谱的音律节拍来写词的,所以叫做填词,又叫做倚声。后来一般词人大都按照前人作品的字句平仄来填写,这样词就逐渐脱离了音乐,纯粹成为诗的别体了。
词是长短句,但是它和长短句的古风有两点不同:第一,词多律句,这是因为文人词颇受律诗影响的缘故;第二,在长短句的古风中,句子的长短是随意的,而词句的长短则是由词调所规定的。词调不同,词的字数、句数不同,句子的长短和平仄、韵脚也不相同。
在这一节通论里,我们先从词调说起,然后说到词谱、词韵、词的平仄和句式,最后谈谈词的对仗。 (一)词调、词谱
词调本来是指写词时所依据的乐谱。在唐宋时代,词调有好几个来源。有的来自民间音乐,有的来自西域音乐(是我国西部各兄弟民族的音乐),有的是乐工歌妓或词人创制的,有的是国家音乐机关创制的,还有其他的来源。词调很多,每种词调都有特定的名称,叫做〃词牌〃。有些调名本来是乐曲的名称如菩萨蛮、西江月等;有些调名本来是词的题目,例如张志和的《渔歌子》是咏渔父生活的,温庭筠的《更漏子》是咏春夜闺情的。但是绝大多数的调名和词的题目没有关系,所以宋人常在一首词的调名下写出词题或小序。苏轼《念奴娇》下写明〃赤壁怀古〃,辛弃疾《木兰花慢》下写明〃席上送张仲固帅兴元〃,就是这一类的例子(注:当然,不写词题并不意味着调名就是词题。)。
前人把词分为小令、中调和长调三类,以五十八字以内为小令,五十九字到九十字为中调,九十一字以外为长调(注:见明嘉靖顾从敬刻《类编草堂诗余》、清毛先舒《填词名解》卷一。)。这种根据字数的分法,未免太拘泥、太绝对化了,我们只要把小令、中调和长调了解为大致的分类就是了。
从分段看,词有单调、双调、三叠、四叠的分别。词的一段叫做阕,又叫片(注:曲终叫阕(què),片就是遍,一阕一片是说乐曲已奏过了一遍。又,一首词也可以叫做一阕。),单调的词不分段,往往就是小令,如渔歌子、如梦令、捣练子等。双调的词分为前后(或上下)两阕,小令、中调、长调都有,如菩萨蛮、蝶恋花、满江红、雨霖铃等。三叠四叠的词都是长调。三叠分为三段,如兰陵王,四叠分为四段,只有莺啼序一调。
双调是最常见的形式。一般的情况是前后两阕字数相等或基本相等,平仄也相