校园民谣-第5章
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今后的日子;我们依然且歌且行。。。。。。
大三以后
词曲、演唱:张璐
午后的太阳 照在我的脸上
这是我今天第一次感到还有阳光
睡完了我的午觉 就去吃我的晚餐
顺便去看看那些也去食堂吃饭的姑娘
从小到大的生活 还不就是这样
三点一线连着教室宿舍还有食堂
可是上了大三以后 我的生活有些变了样
仿佛除去了教室只剩下其他的两项
难道我能象班长那样整天脚步匆匆忙忙
难道我能象平凡的人一样的成队成双
难道就不能不经过磨练就变得很坚强
难道我就不能走向那我早已寻找好了的方向
午后的太阳 照在我的床上
上一次我醒来 天还没亮
吃饭的时候 看到我从前漂亮的女朋友
可惜有一个胡子拉茬的男人坐在她的身旁
大三以后我觉得自己再也不可能走进天堂
偶尔想想我的未来心里也不免紧张
的确的确的每个日子都是非常非常的平常
思念也最象一首老歌不会来
也不知道自己手里还有多少可以浪费的时光
难道我能象班长那样整天脚步匆匆忙忙
难道我能象平凡的人一样的成队成双
难道就不能不经过磨练就变得很坚强
难道我就不能走向那我早已寻找好了的方向
那些让我动情的歌
《橄榄树》——齐豫
曾经做过一个很有意思的心理测验,让你按着要求写几首喜欢的歌,我就写上了《橄榄树》,得到的结果是这首歌预示着我的生活态度。如果真是这样,那岂不是昭示着我渴望流浪?
流浪吗?听过齐豫的这首歌,就被她引诱了,一根敏感的心弦,随着她的天籁之音,早被系在了天那边的橄榄树上,悠悠荡荡,悠悠荡荡,从此我的心再也没有片刻宁静,我把我所有最瑰丽的幻想都给了流浪,想象中看到了山间的小溪,看到了飞翔的小鸟,遇的了此生的知音,再去寻找我们生命中共同的橄榄树。
我是个骨子里不肯安分的人,无时不刻在找一种在路上的感觉,这首歌若不被唱出来,我恐怕也会用生命去实践,流浪是什么,于我来说更象一种心境,一种灵魂不甘心被束缚的勇气与激情,一种在喧闹都市中不肯随波逐流,默默承受的心灵体验。
《青春无悔》——老狼、叶蓓
“你说你青春无悔包括对我的爱恋,你说岁月会改变相许终生的誓言,你说亲爱的亲爱永远,永远年轻的脸永远永远也不变的眼”。
青春是否真的可以无悔?还是悔太多,便做无悔?也许失去的东西都觉得完美!
其实真的是希望青春无悔的,听这首歌时很感动,一桩桩往事, 一串串过去的梦想,涌上心头。我不断在想,走在青春的路上我得到了什么,又失去了什么?
关于青春有太多的困惑,青春是不是一个很实在的梦境?我们唱着歌声入梦,在梦中做梦。在梦境青春中做梦,一中鸟儿在风里飞的感觉。
但终于我们要慢慢长大,尽管你拒绝。你丢掉一些梦想,不再唱歌,走出梦境,走出那个叫青春的东西。梦醒后,迷惑、沉思、麻木的脸庞,有人叫他成熟。
成熟了的我们回过头去,许多留恋,一点无奈,说道:“青春无悔!”因为梦是美的,梦境中的梦无悔,岁月一逝不归,逝去的东西是美的,所以青春无悔。
开始的开始我们唱歌。
最后的最后我们在行走。
再最后我们叹息,无悔的青春太短暂!
《把悲伤留给自己》——陈升
听这首歌时候,场景刚好——月朗星稀的夜,空旷的大操场。心境刚好——刚刚失恋后支离破碎的心情。情节就象部俗套的电影,一个老朋友陪着神情恍惚的我,说出来给我解解闷,就席地而坐,弹吉他唱歌,无意间就唱到了这一首,“把我的悲伤留给自己,你的美丽让你带走。”听到这里的时候,我终于按耐不不住哭出声来,我在人前所谓的坚强,就那么一泻千里的塌方了。为了挽回一些自尊,我曾经不露声色的悲伤,可是就是这么一首歌让我泄露了所有的秘密,让我也有了个宣泄的机会,吉他声一直没停,我也哭了个痛快,这以后心情就真的好多了。很感谢那个善解人意的朋友和陈升的歌。
《飘洋过海来看你》——娃娃
子涛说第一次听到这首歌时,是我唱的。还说我边唱边写写画画记了歌词下来,又说虽然歌被我唱的乱八七糟的,但是词很好,足以让他感动。
为了偿还他听我唱歌时所受的折磨,我拿来了娃娃的原版给他听 。每每听到“为了这次相聚,我连见面时的呼吸都反复练习。”我们都要相对感慨半天,感慨娃娃这份渗入骨子里的深情,笑着猜我们之 间谁会有这份好运气,赢得一片飘洋过海的真情,我说是我的哥哥,他说是他的妹妹。
都爱这首歌,这首歌居然就成了我们之间的一份默契就象那次, 去朋友家聚会,我去的晚,一进门就听见了大笑声,我忙问怎么了,子涛笑着说:“左等你不来,右等也不来,正好磁带放到了飘洋过海,我说这下她总该到了吧,您小人就进来了。”原来是这样,真是妙的不可思议。
后来子涛去了另外一个城市,为了一份承诺,我北上去看他,为了这次相聚,我到是没用半年的积蓄,只是当掉了他两个月的工资 。坐在松花江畔,我们不由自主的又想起了这首歌,为了应歌中的意 境我们也曾拿着地图,执着的寻找我们彼此城市间是否可以通条水路,可以体会什么叫飘洋过海。
其实我和子涛之间一直在努力的固守一份真纯友谊,只是我们都觉得有些好笑的是,纪念我们友谊的居然是首抒情歌。
《闪亮的日子》——罗大佑
其实ALL OF罗大佑都是那时候我们的最爱没有什么特别的原因, 就象一个即成的模式,我们这些自以为是的人都得听罗大佑的歌,得读垮掉的一代的书,得喜欢现代派的绘画,得有点理想,得穿的有个性,作有思想状,说莫名其妙的话,冷眼旁观,凡人既俗。
那时候很少有罗的正版磁带,我们通常都是通过各种途径找来盗版,在缕清他创作的脉络后,用一套品质俱佳的音响重新组合录到空白带上,那时我恰好在广播台,利用工作之便,我COPY过无数的这样的拼盘。
不用我多说,罗的歌首首经典,既有动人的旋律,又有犀利深刻的词,让我们叛逆的时候更叛逆,深情的时候更深情,我们就是在他的歌声的指点下,成长!
而《闪亮的日子》就象所有的那些的日子的一个总结,让我还记得我们过去的梦想,还记得那充满希望灿烂的岁月,我们为了理想,历尽了艰苦,我们曾经哭泣,也曾共同欢笑。这就是我们拥有过的闪亮的日子,经得岁月的擦拭,愈久愈迷人。
今天我们还再听罗的歌象是怀旧,今天我也还在追逐一些理想, 只是不知道今天的追逐是否崇高的能在明天的记忆中再闪亮。
从齐秦的《世纪情歌》开始随想
下午在整理碟片的时候,音箱里一遍遍地放者齐秦的《世纪情歌》,突然发觉,听齐秦已经是一件很长时间的事情了,想起前段时间在湛江和黄花菜的讨论,觉得还是坚持自己的想法,齐秦是个优秀的歌手,极其优秀。想着那场没有结果的辩论,突然玩心起想记点什么说明自己的看法,或者按照时间的顺序回忆一遍自己听歌的历史和喜爱的歌吧,那将是一件有趣的事情。
我最早接触的台湾的磁带应该是费翔的吧,那是一个盛行霹雳舞的年代,现在想来已经没有太多的记忆了,唯一确定那时我是念初一,那时候在我们这里开始流行我们所谓的流行音乐——港台歌曲,好象那时最流行的还不是费翔,是一些什么《粉红色的回忆》之类的歌曲,但我说不清我为什么那么不喜听那些歌曲。到了我念初三的时候,一个好友的同学从城市里带来很多引进版的磁带,最集中的是张国荣、谭咏麟和陈百强,好友的同学经常借好友两盘听听,而我也就一天到晚跟在友的屁股后面混了。那几个歌手里,给我留下最深的印象的是陈百强,那时候隔壁班有个我暗恋的女生,一天到晚在唱陈百强的《烟雨凄迷》,你知道,那是一个畏怯害羞的年纪,我认为我狂恋着那个女生,可在她大方地在路上叫住我的时候,我竟然害怕地跑开了。但是,这不妨碍我在夜里的时候勇敢地听着她喜欢的歌并想她,我从没想过在她前面唱歌给她听,但我情无反顾地花了一个晚上的时间把她喜欢的歌(粤语)注上音标并反复练习到熟背为止,也许爱情的力量真是无穷的,在那个根本没听过“爱情”两字的我,竟在那一晚学会了唱粤语歌并从此习惯,多年后有一次在歌厅里唱歌,甚至有个广州人以为我是他老乡,这令我不胜地虚荣并怀念那个我暗恋到毕业的女孩,她从毕业后就再无消息了。
我提到这个是想说明,随着青春期的到来,我已经开始意识到自己一些朦朦胧胧的情感并且开始用听歌来寄托那种情怀了,这对一个生长中的少年来说无疑是一件好事,因为我从此凭自己的情感和心情来挑选我要听的歌了,而我们这个狭隘的小镇,也慢慢开始出现了一些引进版的磁带了,这真是件幸福的事,尽管所接触到的磁带还是很狭隘,比如没有英文歌和港台早些时期的歌曲了,但起码这让我生长期间没有寂静的日子,(我总认为一个人的青春期如果没有歌听是件恐怖的事情)而且实际上那些都是我受的最早的音乐熏陶了,重要。
在我印象里,这时候开始出现了一些真正的能够打动我的,令我感觉有意义的歌,其间首推的当然是齐秦。我想任何一个八十年代已经懂事的人应该都对《狼》、《大约在冬季》、《外面的世界》等有着深刻的记忆吧,它的出现带来了一种全新的体验,尤其对于学生而言,我很清楚地记着那时候我见到的第一披留着长发抱着吉他在台上以一种沉思的姿态唱歌的人,他们在我心底留下了一片一直打动我的光芒,如果让我来编辑一本吉他弹唱在中国的发展简史,里面一定会很重要地提到齐秦,因为在很多人的印象里,齐秦的歌曲在大陆流行以后,才出现了普遍的吉他弹唱。对我而言,那是一个伟大的年代,那时候的流行代表着一种真正意义上的大众文化,一个流行歌手能够真正凭借自己的歌来推动着流行文化,一件流行的作品也不依赖现在的华丽包装而成为流行。当然,再后来的时候我们知道那时候其实还有罗大佑、还有齐豫,但是由于我的年龄和所处的地理位置的关系,那时候打动我的,只有齐秦。毕竟那个时候温州还不是太开放,何况我是在温州最南端的一个小镇里面度过我的少年。
从高中开始,我进入了一个动荡的时期,高中三年,我几乎每个学期转学,每到一个地方,真正能让我安静的还是听歌,由于那时我极端的性格和因此频繁转学带给我的孤独感,整个人显得极其的烦躁和一点悲伤,所幸每到一个地方,那里能够买到的磁带和家里总是不尽相同,我也便有机会听很多我能买到的磁带,家里给我的零花不少,我又不喜游玩,大部分的钱还是拿来买各种我认识的不认识的磁带。这个时期听的东西就多多了,虽然还是局限于港台的歌曲,我几乎已尽所能听遍了每个时期流行的不流行的和过去我没能听到的磁带,磁带多又给我带来了很大的一种苦恼,就是同学来问我借磁带的时候,我总是毫无保留地献宝,而最后能够拿回来的几乎只有百分之一,由于我没有问人家要东西的习惯,整个高中下来,我都随时处在一种没有安全感的难过之中,这些磁带到现在已经绝无保留,有些特别打动我的磁带我便周而复始地重复买。由于那时候已经有了独处的习惯,我便开始注意对自己所听的歌曲保持看法,也许是对音乐的懵懂吧,每首歌我最注重它的歌词,歌词好了,这首歌就喜欢,旋律差一点也无所谓,歌词差的磁带,总是开了以后看过歌词就丢在一旁,当然,那个时候看歌词并不分析它的文学价值,只看这首歌词所记的和所抒发的感情深不深,那么整个高中下来,给我印象最深的歌手即是罗大佑了,我最喜欢他的歌词如《光阴的故事》、《童年》这些符合我哪个时期的环境和心情的歌,最喜欢他的旋律如《你的样子》、《乡愁四韵》、《摇篮曲》等,那时候对他的歌欣赏没有现在深,许多优秀的歌曲在我那时候听来很难听。
听罗大佑,竟然是在郑智化之后,这无意是我感觉错过的惭愧,郑智化刚流行的时候,我觉得很激动,他歌曲中浓厚的“忧伤”使我无比地共鸣,尤其是一些缓慢的歌给我很深的印象,那时候我很尊敬他,直到后来他出了《水手》,让我感觉不太真实,尤其是再后来的《星星点灯》,让我终于甩头离他而去,就在这时候,我听到了罗大佑的一盘老磁带,最初的印象是他唱歌很象郑智化但比郑智化真实,在后来在我读过他的歌词并且听过他的许多歌以后,开始认定他的伟大。罗大佑的每一个新东西都让我感觉激动,他不象一些歌手容易让我失望,尤其是《恋曲2000》,很多人都认为他开始到了一个倒退的阶段,我却认定他的作品到了一个前所未有的宽广,那是高中之后的事情了,顺便提一下,我认为罗大佑最有价值的作品是他改编的王洛宾的民歌集(似乎也叫《世纪情歌》),那盘引起他和王洛宾纠纷的磁带给我无比的感动,尤其是黄耀明唱的《在那遥远的地方》和娃娃唱的《眼泪花儿》,这两首歌让我一听到就止不住得掉泪,我花了三个晚上把《在那遥远的地方》的钢琴伴奏扒了下来,那时我还没学琴,现在听来竟然也没发现错误。对于罗大佑和王洛宾的纠纷我说不出谁对谁错,我对这个似乎也并不关心,最让我关心的是那盘磁带早几年前丢失了一直没能再买,最气人的是半年前我在我妹妹的床头找到一盘也在不久以后被人借走了,借的人是谁至今仍想不起来,实在让我咬牙切齿。那是我认为极有价值的一盘磁带。
接着得说两个香港的乐队,一个是Beyond ,另一个是太极,很商业的两个乐队。Beyond的歌从我听过唐朝以后就再也没有听过了,现在已经回忆不起他们最初给我的印象,太极乐队是我认为比较高水平的乐队,那时候打动我的歌有两首现在能记起歌名,一首是某英文歌改编的《一切为何》,一首是首忧伤的慢歌《留住我吧》,后来的太极乐队出了许多打动我更深的歌,有首《天安门的风筝》到现在还给我很深印象,我的柜子里也应该还能找得到。这两个乐队给我最大的意义是第一次让我知道音乐原来不是单单根据伴奏唱出来的,在这之前由于我从来没想过这个问题,我一直就感觉歌人唱出来的歌曲,从来没想过伴奏也是音乐的一部分,也人做出来的,我想你们一定会笑我,但我从前真的没想过这个问题。这两个乐队促使我后来学习吉他并且开始组建乐队,也算是我的“启蒙老师”了。我比较喜欢台湾的音乐,认为台湾的歌词比香港的歌词更有乡土的清新气味,而对于乐队,我一直没遇到一个打动我的台湾乐队,直到后来我无意听到一个叫“红蚂蚁”的校园乐队的磁带,里面的一首歌《祭》让我感觉十分尊敬,那是一首极好的作品,从写作到演绎都具有相当高的水平,也是我极爱的一首歌,虽然