璀璨星路[娱乐圈]-第212章

按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！


刘涵颇为意外地说道：“没想到李导居然还拨冗阅读咖啡届的相关报告呢。”
“既然要做，那么事先的功课肯定要做好啊。”李玮颇有深意地说道。“刘导；　我想你最近也碰了不少壁，知道了留洋导演想在国内获得机会是非常难得的。如果你只是想利用国内资金拍摄一些针对海外电影版权市场的小众文艺电影；　或许还会有机会，毕竟国内的电影基金和文创投资公司还是有这点魄力和眼光的。可如果是想拍摄正规上映的商业电影；　我想除了我们李玮工作室之外；　应该没有愿意投资你的电影公司了吧？”
此时刘涵额头已经有一些细汗了；　而李玮则是继续往下说，“我可以不瞒刘导，李玮工作室会在年内改制成一家独立制片公司；　而新公司的目标是以拍摄精品电影为主。何谓‘精品电影’？要么高票房；　要么高口碑，如此而已。刘导，你的剧本我很看好；　虽然还有大改的必要，但是故事的雏形我很满意。但是我想你自己也清楚，如果没有专门的制片公司为你服务的话，你这部电影出来之后也只是一部流于大众的恐怖类型片而已。这样的电影无非是在电影淡季的时候去院线一周游，然后就去二轮院线作为压箱底影片捞取长期票房。若是有点新意的话，或许还能卖卖电视版权和影碟版权。但是，刘导，这就是你想要的电影么？”
刘涵被李玮这么一说，内心的波澜越发大了。只要是一个导演，谁不希望自己的电影在院线长卖长虹？卖完院线之后再被各大电视网或电影频道抢着买？最后出的影碟还成为影迷们交口称赞的收藏极品。但是，梦想越大，失望也就越大。刘涵已经不是初入门的菜鸟导演了，他在好莱坞的时候已经有了五年的广告导演和音乐录影带导演的经验，按照好莱坞的导演晋升规则，他此时早就应该是一部热播美剧的副导演或执行导演了，可仅仅因为自己的肤色。好莱坞，这是一个时时刻刻讲究平权和平等的地方，但实际上则是全美歧视最严重的地方。刘涵就是不想再拍广告和音乐录影带，才带着自己打磨了三年的剧本回国的。
“李导，我们都是导演，我们的梦想都是一样的。”刘涵开口道，“我也希望像你这样拥有奖杯和票房，成为电影圈呼风唤雨的巨擘。但是，梦想和现实的距离，我还是很清楚的。”
“其实梦想和现实的距离只是一个机会而已。”李玮笑着说道，“刘导，实话说吧，我对你的剧本很有兴趣。如果我现在在麒麟影业的话，就直接透过编剧协会将你的剧本买下来，然后大改成我需要的样子，最后再找个导演将他拍出来完事。但是，这不是你想要的，也不是我想要的。因此我才找到你，希望你能加盟未来由李玮工作室改制的电影公司。当然，这部电影将是你的投名状。如果你能成功，你将获得我们的签约合同，确保你每年的执导权，同时我还保证将你的这部电影开发成系列片。”
系列片恐怕是各大电影公司老板最爱的类型电影，因为系列片可是自带粉丝属性，只要没有彻底崩，两年一部的制作下去那基本都是可以赚钱的。如果是《王牌密探》这样的经典IP系列片，入围年度总票房榜前十不要太简单哦。因此但凡是一线制片公司，手上或多或少都握有几部系列片的版权在手里。
李玮也是如此打算，除了《狂野时速》这种动作类型系列片之外，也要有几部诸如恐怖片或喜剧片的系列片版权在手里。恐怖片和喜剧片的制作成本不会太高，但确实挤占电影淡季的大杀器。君不见东海市和燕京市有多少小型制片公司就靠着每年一部恐怖片或喜剧片，却也赚得盆满钵满、皆大欢喜。
刘涵知道但凡导演也可以分成三种：一种是所谓的自由导演，挂靠在导演工会。如果有合适的拍摄合约通过电影公司发到导演工会的话，那么导演工会会将合适的导演推荐过去。这种导演看上去最自由，但却往往很多年都拍不到一部片子。原因很简单，绝大部分电影公司都有自己的签约导演，电影公司自然是优先考虑自己的导演。而所谓的签约导演就是第二种，这种导演要么和电影公司签部头约，约定要合作多少部电影；要么就是和经纪公司签订代理合约，而经纪公司则会将导演和合适的演员乃至剧组成员打包与电影公司签署合约。这种导演算是导演圈的主流，基本上的一二三线导演都在这其中。最后一种就是所谓的一线顶级导演或超一线导演们，他们往往会开设自己的制片公司，不仅参与自己电影的制片工作，也会投资一些他们看中的电影。这种导演开设的制片公司基本上也属于中小规模的制片公司，也算是导演中混得出色的那批人了。
刘涵知道自己距离开设自己制片公司的计划还有很远，因此找一家电影公司或经纪公司签署导演合约才是最好的选择。如今李玮工作室已经递出了橄榄枝，刘涵觉得自己如果不识大体地拒绝掉的话，估计整个华夏电影圈就真的没有自己的一席之地了。
想到这里，刘涵笑着说道：“既然李导如此看重，那我还有什么好拒绝的呢？”
既然刘涵答应了下来，于是李玮就和刘涵先签署了一份导演合约。如果刘涵能将《电锯惊魂》拍好的话，那么李玮工作室未来将和刘涵签署三年拍摄五部电影的合约，其中三部是《电锯惊魂》系列片的后续或前传。刘涵起初对《电锯惊魂》这个名字还感到陌生，可等到他拿到剧本的时候，他才发现这个故事似曾相识。这个故事脱胎于自己的那个电锯杀人狂的恐怖片，但是却越发要精明许多。单就剧本描述来看，这部电影不仅仅是一部血浆恐怖片，更是一部悬疑惊悚片，甚至还参杂了心理片和人性批判等元素在里面。可以说，这部电影如果拍摄成功的话，不但是一部成功恐怖类型片，更有机会在一些B类乃至A类电影节上拿奖。
所谓B类电影节指的是专门类型片的竞赛型电影节，比如西班牙的锡切斯国际奇幻电影节就是以奇幻电影、恐怖电影和惊悚电影为专门类型的竞赛型电影节。这个电影节对于恐怖片来说，算得上是最高奖了。而A类电影节则是不分类型的竞赛型电影节。至于C类和D类则是非竞赛型电影节和纪录片及电影短片电影节。虽然是A、B、C、D这样分类，但是四个类别之间并没有高低区别。不过就知名度来说，倒真的是后面的类别不如前面的类别。
和刘涵签完合约之后，李玮就以制片人的身份开始带着刘涵组建起剧组团队起来。独立制片公司和大片厂公司之间的最大区别就在于独立制片公司的雇员很少，剧组成员绝大部分都是透过各大工会或经纪公司进行招募的。这种方式的好处和坏处都很明显，好处在于团队成员可以优中选优，如果能力不行就可以立刻解雇；但坏处在于这种临时组建的团队，其磨合程度肯定不如人家长期在一起的团队，就算这些人再专业，但人总是情感动物不是？
李玮这边则是结合了双方的有点，特效团队、摄影团队和灯光团队这些对专业性要求非常高的团队，李玮则是透过组建关联公司的形式将他们变成自己的御用团队，而其他成员则还是透过相关工会或经纪公司去招募。不过刘涵在和这些碰完头之后，还是要按规矩让自己的剧本走绿灯系统。
他首先和工作室的编剧团队开始商量如何结合李玮的剧本对自己的剧本进行大修，同时还要保留未来开发系列片的伏笔。等编剧团队拿出初版剧本之后，经过剧本医生的修订和高层的修改意见之后，再进行最终版剧本的操作。等最终版剧本被确认之后，那么剧组组建工作就可以正式启动了。
而在剧组组建之前，勘景团队也出发寻找合适的拍摄地点去了。虽然有可能剧本不会通过，但是勘景的来的资料是可以录入资料库的，如果下次有类似的剧本那就可以直接拿出来确认。
和李玮走完这些流程之后，刘涵不得不佩服李玮对电影工业流程吃得非常透。李玮工作室的现在流程不仅保留了现代电影工业流程的精华所在，同时又简化了流程中的一些冗余环节，并且还降低了整个输出产品的投资风险。
就在李玮带着刘涵熟悉工作室的办公流程和环境的时候，李玮的秘书阿曼达拿着一份传真找到了李玮。
“李导，这是电影协会那边转过来的一份传真，说是有一部‘国字号’电影需要您参与制片讨论。邀请函他们正在快递过来，我们明日大概就能收到。”


第337章　合作。御用。国字号。
任何一个国家都有宣传自己的需要；　华夏国也不例外。不过和平行位面相比，水蓝星的华夏国做得更为隐蔽和简介。国｜防部、教｜育部和财｜政部都有专门的电影扶持基金；　只要是符合宣传需要的电影都可以向这些基金申请扶助金；同时像国｜防部和教｜育部还可以安排管辖下的军队或公立学校对拍摄工作进行一定的帮助。除此之外；　总统办公厅联络办公室还会以“国家电影公司”的名义筹拍一些所谓的政宣类电影，而这种电影在圈子里被称为“国字号”电影。虽然这里电影的预算颇高，而且相关部门的配合度也高，但是很多导演和制片人都不愿碰此类电影。原因无非是国家电影公司把持了剧本审核权、选角权和最终剪辑权，导演不过是拍片的工具罢了；　这让很多导演觉得难以接受。正因为导演们纷纷婉拒，故而国家电影公司干脆就直接找电影协会，要求电影协会安排导演和剧组。
电影协会原本也不愿意接这个锅；　但是联想到当年的法典执行局，电影协会也不得不妥协。最早华夏国的电影因为无序发展导致民众抗议声高涨；　因此国会才制订了《电影道德法典》，而内阁则在这个法典的授权下组建了法典执行局；　对电影进行审查。在那些岁月里；　连接吻镜头都被视为“淫｜秽”而必须剪辑掉。好不容易电影圈的相关人士和各大工会联合组建了电影协会；　在电影协会的抗议和争取之下，《电影道德法典》和法典执行局才被废止，电影审查则成了电影协会内部的行业自律。
虽然政府方面再也没有制定过相关法律法规；　但是电影协会也不敢放松；　万一哪天被政府抓到痛脚又来一次的话，估计电影行业要哭死去。因此联络办公室以国家电影公司找电影协会寻求合作的时候，电影协会也只能尽量安排人帮忙。超一线和一线的导演自然是不能轻易去骚扰的；　因此二线导演就成了电影协会的首先对象。李玮这种又能拿奖又能赚钱的导演自然是联络办公室的名单人物，也自然是电影协会优先考虑的导演。
李玮听到这个消息之后自然也是皱起了眉头，文艺圈最大的机会就是和政客们掺和得太深，因此国家电影公司每年的那几部拍摄计划都是大导演们避之不及的存在。只有真的避不过去了，才会凑合着拍一下，然后再在制作名单的导演项里挂个假名。虽然国家电影公司知道这些导演会挂假名，但一般看在电影质量的份上也就放过了。
李玮想，如果真的没有办法避免，那也就学张谋义导演他们当年那样，随便起个假名好了。想到这里，李玮便让自己的秘书回复了电影协会，双方约定好一个时间再碰面谈电影的排片计划。因为电影协会的总部在燕京，李玮估摸着需要花费好几天的时间在那谈这事儿，于是就暂时将李玮工作室改制的计划往后挪了几天。将日常管理工作交给贺钊之后，李玮便搭乘自己的私人商务机飞往燕京。
电影协会的办事处在燕京的旧城区，这个位面的燕京旧城并没有被破坏多少，因为建国的时候就在燕京的旁边另开了新城，而旧城作为文化遗产被整体保护了下来。虽然旧城区内的所有房产名义上都属于国家，由“国家自然遗产与文化遗产保护基金会”统一管理，但是一些颇有资历的协会组织还是能说服基金会以“文化租客”的名义租用旧城区的房舍作为办公场所。只不过这些房舍不能做大的改动，每次修复或改建都要基金会审核和监督，而且租金也不是那么便宜。好在电影工业在华夏国是欣欣向荣，电影协会也是不差钱的主儿，因此才能在旧城区拥有自己的办公地点。
李玮没有矫情地带着一帮人前往协会总部，而是自己从燕京分部要了一辆车，自己驱车前往。虽然李玮在燕京没有生活过几天，但是他有导航软件啊。对了，华夏国目前市占率最高的北极星盗汗软件就是麒麟互动集团旗下麒麟软件技术开发有限公司的产品。
按照导航软件指示，李玮从城区开到五环，然后沿着五环向东就是旧城区。从新城区到旧城区的感受区别非常大，特别是开着车。仿佛在一个现代化的大都会里开着开着就穿越到了一个时间禁止的历史场景里。而且对旧城区的特意保护，让这里远离了一切工业化的喧嚣，再加上后期可以的修复和绿化，这里简直就成了一个超大型的公园。
不过李玮还来不及欣赏美景，就被提示已经到了电影协会总部。电影协会总部位于旧城区的外城，这里还允许使用汽车，等到了内城就只能使用电瓶车，而皇城部分则只允许自行车，至于被誉为东方文化瑰宝和人类艺术最高巅峰博物馆的宫城，那里就完全只能自己步行了。
李玮去宫城参观过，基金会已经恨不得将整个宫城用玻璃罩保护起来，里面恒温恒湿并且没有任何氧气；所有去参观的人最好穿着宇航服步行进去看，不要用任何现代气息去“玷污”那些艺术瑰宝。
电影协会总部是一个富商的宅子，在得到基金会许可之后，协会将这里重新翻修了一下，增加了不少现代化的设施。当然，这些现代化设施必须用复古建筑风格才行。李玮门卫室那边说明来意之后，不多时就有一个秘书模样的人出来将李玮带到了会客室。
李玮在会客室略微坐了一会，抿了一口绿茶就放下了。现在已经是秋冬季了，绿茶这种偏寒的饮料自然是敬谢不敏。好在协会的人也没有让李玮等多久，一位副会长带着几个人走了进来。副会长略微介绍了下，他们分别是国家电影公司以及总统办公厅联络办公室的成员。
副会长带着大家寒暄了片刻之后，他对李玮说道：“李导，我想你应该知道我们这次约你来的目的是什么了吧？每年政府都有拍摄电影的计划和资金，而我们希望的是这些电影不是一般印象中的那些政宣片，而是真正的电影；同时我们又希望这些电影能够树立我们政府的良好形象，同时倡导社会的公德良序。我们这里有几个剧本，你不妨先看看大纲。”
说完，这位副会长就让联络办公室的一个助理幕僚递过来几本薄薄的打印稿。
李玮接过打印稿，然后快速地看了起来。不得不说，故事的原型统统都不错，但是这些剧本却是烂得一塌糊涂。类型片发展到现在已经有了固定的剧本格式，但是偏偏各大电影院校或艺术院校的电影专业里的老师们非要和这种“刻板”、“缺乏创意”的“商业玩意儿”作对。因此很多编剧专业出来的毕业生在各大电影公司往往要磨练四五年才有机会成为真正的“署名编剧”，而所谓的磨练就是要将他们身上的那种科班编剧风给彻底磨没了。
现在李玮手上的剧本大纲一看就是编剧专业的科班毕业生的作品，居然还采用非常老套的“交响曲式”编剧方式。交响曲式编剧当然是一种优秀的剧本创作方式，地球位面的科波拉导演以此拍出了电影史上最气势恢宏的《现代启示录》。可问题在于，这种剧本需要那种经验老道且擅长突破的导演才能驾驭，而且重要的是，成功的几率