1442-红楼十二层-第4章
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这是写故事、写情景吗？这就是为给“沁芳”二字来作一次最生动最痛切的注脚！
其实，雪芹还估计能读他这书的人，必然是熟诵《西厢记》的有文学修养的不俗之士，所以他有很多“省笔”，留与读者“自补”。即如此处，分明“省”去了《西厢记》开卷后崔莺莺唱的第一支《赏花时》：
可正是人值残春蒲郡东，门掩重关萧寺中；花落水流红！闲愁万种，无语怨东风。
你看那触目惊心的五个大字：
花落水流红！
这就是一部《红楼》的主题诗，也就是雪芹从王实甫“借”来的象征意匠——而“沁芳”，又是那五个大字的“浓缩”与“重铸”！
所以这叫新雅——粗陋的对立面，所以这是象征。它象征的是书中众女儿，正如春尽花残，日后纷纷飘落，随着流水逝去。这才是全部书的总主题、“主旋律”。
这其实也即是第五回早已暗示过的——警幻仙姑款待宝玉的是：一、千红一窟（哭）；二、万艳同杯（悲）；三、群芳髓（碎）。
雪芹著书，“大旨谈情”，这“情”并非哥妹二人之事，乃是为了千红万艳的不幸遭遇与苦难命运。这哭，这悲，在一百年前刘鹗为《老残游记》作自序时，已经悟到了，并以此为全序的结穴。他是雪芹的知音者，高山流水，会心不远。
但雪芹还怕人心粗气浮，又在本回之末，写了黛玉在梨香院墙外闻歌，一时间将“落红成阵”、“花落水流红”、“流水落花春去也”……诸篇名句，联在了一起，不禁“心痛神驰，眼中落泪”，支持不住，也坐于石上……
石头，它是“沁芳”的见证人。
还有，第五回宝玉初到“幻境”时，尚未见有人出来，已闻歌声，唱道是：
春梦随云散，飞花逐水流。
寄言众儿女，何必觅闲愁。
你听，那分明点醒：等到残红落尽，随水东流，那时红楼之梦便到散场之时了。虽说仙姑的口吻是“劝戒”、“指迷”，但那儿女“闲愁”，又正是“花落水流红，闲愁万种”的隐指。这愁虽“闲”，可是万种之重啊！
如此看来，雪芹的开卷之笔，实际是若断若连，一直贯串在全书之内。这是何等的文心，何等的笔力！
中华文事，到此境界，方具其不可言传的魅力。
“沁芳”本是伤心语
“沁芳”一词，它的引发、缘起，先要略讲一讲；而它本身又自具“表”“里”两重语义，更需解说清晰。
“沁芳”表面上原是为一座亭子而题的，但实际上溪、桥、闸、亭通以“沁芳”为名，可见其重要。亭在桥上，故曰“压水”而建，更是入园后第一主景，所以主眼要点染“水”的意境。题名的构思，则是由欧阳修的《醉翁亭记》这篇名作而引发。此记的开头，说是滁州四围皆山，而西南特秀，林壑尤美。请注意这个“秀”字，不但林黛玉用了它，李宫裁的“秀水明山抱复回，风流文采胜蓬莱”，也用的是它。（欧公原句为“蔚然深秀”。早年燕京大学对门是一古园，即名蔚秀园，亦取义于此。）这西南胜境，则有一泉，其声潺潺，泻于两峰之间，因此贾政提议要用上这个“泻”字。一清客遂拟“泻玉”二字。宝玉嫌它过于粗陋，不合乎元妃归省的“应制体”，这才改拟曰“沁芳”。雅俗高下，判然立见。贾政含笑拈须点头不语——这乃是十二分的赞赏的表示了呢！
世上一般看《红楼梦》的，大抵也都如此，因为确实是新雅典丽，迥乎不同于庸手凡材，可不知就在这里，透过字面，却隐伏着雪芹的超妙的才思和巨大的悲痛——原来这正是以此清奇新丽之词来暗点全园的“命脉”，亦即象征全园中所居女子的结局和归宿！
第一部分第二层 《红楼》本旨（3）
雪芹写《红楼梦》，为什么要特写一座大观园？据脂砚斋的批语说是：“只为一葬花冢耳。”这种批语，至关重要，但也被人作了最狭隘的理会，以为修建了一座大观园，只是为了写“黛玉葬花”这个“景子”，这已然被画得、演得成了一种非常俗气的套头儿了。要领会雪芹的深意，须不要忘掉下面几个要点：
（一）“宝玉系诸艳（按：即“万艳同悲”之艳字）之贯，故大观园对额，必待玉兄题跋。”（第十七回总批）宝玉是亲身目睹群芳诸艳不幸结局的总见证人，他题“沁芳”，岂无深层涵义。
（二）宝玉与诸艳搬入园后，所写第一个情节场面就是暮春三月，独看《西厢记》至“落红成阵”句，适然风吹花落，也真个成阵，因不忍践踏满身满地的落红，而将花片收集往沁芳溪中投撒，让万点残红随那溶溶漾漾的溪水，流逝而去——这才是“沁芳”的正义。
（三）虽然黛玉说是流到园外仍旧不洁，不如另立花冢，但雪芹仍让她在梨香院墙外细聆那“花落水流红”的动心摇魄的曲文，并且联想起“流水落花春去也”等前人词句，不禁心痛神驰，站立不住——试问：他写这些，所为何来？很多人都只是着眼于写黛玉一人的心境，而体会不到在雪芹的妙笔下，所有这些都是为了给“沁芳”二字作出活生生的注脚。
“沁芳”，字面别致新奇，实则就是“花落水流红”的另一措语，但更简靓，更含蓄。流水飘去了落红，就是一个总象征：诸艳聚会于大观园，最后则正如缤纷的落英，残红狼藉。群芳的殒落，都是被溪流“沁”渍而随之以逝的！
这就是读《红楼梦》的一把总钥匙，雪芹的“香艳”字面的背后，总是掩隐着他的最巨大的悲哀，最深刻的思想。
“沁芳”，花落水流红，流水落花春去也，是大观园的真正眼目，亦即《石头记》全书的新雅而悲痛的主旋律。这个奥秘其实早在乾隆晚期已被新睿亲王淳颖窥破了，他诗写道：
满纸喁喁语未休，英雄血泪几难收。
痴情尽处灰同冷，幻境传来石也愁。
只怕春归人易老，岂知花落水仍流。
红颜黄土梦凄切，麦饭啼鹃上故邱。
雪芹的书，单为这个巨丽崇伟的悲剧主题，花费了“十年辛苦”，在知情者看来，字字皆是血泪。他的“千红一哭”“万艳同悲”的总图卷，又于卷末用了一张“情榜”的形式，从《水浒传》得来了一个最奇特的启迪：记下了“九品十二钗”的名次——正、副、再副、三副、四副……以至八副，总共是一百零八位脂粉英豪，与《水浒传》的一百零八位绿林好汉遥遥对峙、对称、对比！
千红一窟万艳同杯
《红楼梦》形式体裁是一部中国传统章回小说，而内容实质则是中华文化的一个综合体和集大成。
小说在文学史上得到很大重视是近百年来受西方文化影响的结果；在中国则素来有“野史”“闲书”之名号，是不够高雅流品的书册，甚至是禁止流传阅读的“禁书”（尤其是青少年不许看小说野史，只能偷读）。《红楼梦》就曾是禁书中的“重点”名目。它的巨大涵义与伟大价值地位，是近数十年方才得到逐步认识的。
作者以女娲的神话古史的故事作引而提出了一系列的重大问题：天、地、人、物四者之间的关系；人的起源；人的具有“灵性”的两大表现：感情与才华的问题；才之得用与屈抑（浪费人才）；情的真义与俗义的问题；情与“理”“礼”的矛盾统一的社会道德问题……都可以在这部伟著中找到观照与解答——至少是作者的思考和认识。
作者曹雪芹把这些问题集中而具体化起来，选中了一块石头的经历而叙写，成为一“记”。
石本为物，物与人是对峙的“双方”，但作者认为，物经娲练，也能“通灵”，即有生命，有知觉感受，有思想感情——物与人是可以相通的。
这是一种“天人合一”的博大的哲思。
作者又认为，在“灵性”的诸般功能体用中，以“情”最为根本，最为珍贵，是以书中于开卷不久就特笔表明“大旨谈情”。
但因“情”是抽象的，无法成为故事，于是便又以众多人物的“悲欢离合”的情节来抒写这个特别可贵的“情”。
但是，“情”这个字眼常常令一般人发生错觉或误解，一提起“情”，就划限在男女之间的所谓“爱情”上，于是作者便又顺水推舟，就以女子作为书中的主体人物而来体现真正的“情”到底是何等境界意味，它与被俗常歪曲而又看不起的“情”，其间区别又是怎么样的。
这儿，又包括了曹雪芹的一段独有的见解：他特别器重赏爱女儿的真才情——“聪明灵秀之气”，超过男子远甚。而在他的时代，女子的处境与命运却是带有普遍性的不幸与悲惨，这就又使作者产生了一种大悲悯的情怀：特别珍惜怜爱女性。
这就是他在第五回中提出的“千红一窟（哭）”“万艳同杯（悲）”的沉痛语言与宣言。这是人类的最博大的真情，也是中国文化文学史上出现的一个最伟大的思想境界。
“千红”“万艳”是泛称其众多，而实际是以一百零八个女子这个象征数字代表了千千万万。书的异名又叫做《金陵十二钗》，十二也是代表多的意思，九层的十二钗，便成为一百零八位女子（传统评价人物，也是分为“九品”）。书中所写一百零八位女儿，正对《水浒传》的一百零八位英杰。是以作者表明：书中人物是“小才微善”的“异样女子”，这一措词又谦虚又表彰。
“十二”是书中的一个基数，处处点明不畏其重出复见，如十二个小道士，十二个女戏子，十二支宫花，十二支《红楼梦曲》……连“冷香丸”的配药处方也是九个十二组成的！
写了这多女儿，绝大部分都是姑娘、侍妾、大丫鬟、小丫头——当时屈抑为奴婢“贱”位的女子。
然后，采用了一个巨大的总象征手法：“花落水流红”“落红成阵”“花谢花飞花满天”——“沁芳”之溪，水逝花流，群芳俱尽！
特写“饯花会”，明似热闹繁华，实深悲悼。
从这一点来观照评比，岂独在中国的思想史文学史上是向所未有，即全部言论著述中也是独一无二的。
再解“空空”十六字真言
昔年对雪芹的“空空”十六字真言作过试解，此刻又想旧话重提。因为这是《石头记》的“灵魂”——
因空见色，由色生情，传情入色，自色悟空。
妙若连环，声如莺啭，非大智慧者，何能道其一字。在我辈常人，试图索解，当然只能是扪烛叩盘，姑妄言之。
第一部分第二层 《红楼》本旨（4）
未解本文，先须引几句著名的《心经》。我有幸见到雪芹姑母所生大表兄平郡王福彭楷书的《摩诃般若波罗蜜多•；心经》（乾隆元年十二月），也可证知当时满洲贵胄的一种文化生活的侧影，包括熟诵佛经。此玄奘法师所译，中有句云：
观自在菩萨行深波罗蜜多时，照见五蕴皆空，度一切苦厄。舍利子：色即是空，空即是色；色不异空，空不异色。——受、想、行、识，亦复如是。
这是佛家的最精要简短的教义哲思（五蕴：色、受、想、行、识。经文只举色时出以全文；其它四者亦如此例，简化避复也）。
就由打这儿，世俗人也常说“色空”了，如《思凡》的小尼，法名“色空”；不少“红学家”说《红楼梦》是宣扬“色空观念”，云云。
究竟如何？还是听雪芹的话为是。
很醒目：那十六字真言，两端是“空”，中间是“情”。由空起到空止，但后空不同于前空，不是“复原”——否则绕了一阵圈子，中间的要害岂不全成了废话？
要害，在雪芹看来，全在一个“情”字。
他是说宇宙世界，最初一无所有；继而这种“无所有”中出现了“色”，“色”即“色相”，包括万物万象，无量无尽的“形形色色”皆在其内。
只因这些“色相”一生，于是随而来之便出现了这个“情”。万物万象，可以是冥顽之器，无识无知，无生无命，也就没有什么“情”之可言。
“情”，是“物”的最高发展状态的精神方面的产物。正如书中所写：娲炼之石，却通了“灵性”——就有了“情”这个“心理活动”，能受能感，能思能悟，能流能通。
因为一旦有了“情”，这时他再返观万物，便使得本来无情的一切都具有了感情的性质、色彩。这是以有情之眼，观照世间。这就是“传情入色”。
“由色生情”，而又“传情入色”，此时“情”已有了“本体性”，自身“离”物而成为一个独立的范畴。
传情入色之后，这才悟知：原来“空即是色，色即是空”——这就是“即”色“悟”空。
换言之，以无情之目观世，一切皆“空”；而以有情之眼观世，却一切皆“色”——所谓“空”者，本即是“色”。万物万色，皆是“有情”，“有情”即“不空”。
“空空道人”悟了此义，所以才改名“情僧”。
到此，“空”已不再是“问题”，所把握珍重的，全然集中在一个“情”字上了。
“这符合佛义原旨吗？”
这叫纠缠。雪芹从未以讲佛为宗旨，是以小说形体来向人提倡以“情”做人，以“情”度世——不是“万境归空”。
——是“万境归情”。
你完全可以不同意雪芹的哲学思想，那是每个人的自由权利，我不是要讲那个，是要求索雪芹的离俗抗腐的伟大精神和独立思考。
“情”在《红楼》
曹雪芹自己“交代”作书的纲要是“大旨谈情”四个大字。他在开卷的“神话性”序幕中说，书中的这群人物乃是一批“情鬼”下凡历劫。并且他的原著的卷尾本来是列有一张“情榜”的——“榜”就是依品分位按次而排的“总名单”，正如《封神演义》有“正神榜”，《水浒传》有“忠义榜”，《儒林外史》有“幽榜”一样。由此可见，他的书是以“情”为核心的一部巨著。
但“情”实际上本有本义与枝义（引申义）、广义与狭义之分。雪芹的《红楼梦》，正是以狭义之情的外貌而写广义之情的内涵。狭义的，是指男女之间的情——即今之所谓“爱情”者是也。广义的，则是指人与人之间的相待相处的关系——即今之所谓“人际关系”。但还不止此，从哲学的高层次来阐释，雪芹所谓的“情”几乎就是对待宇宙万物的一种感情与态度——即今之所谓“世界观”与“人生观”范畴之内的事情。
鲁迅先生在20世纪初，标题《红楼梦》时，不采“爱情小说”一词，而另标“人情小说”一目。先生的眼光思力极为高远深厚，所以他的标目是意味深长之至。要讲《红楼梦》，必应首先记清认明此一要义。但本篇暂
