文街墨巷 作者:卢岚-第2章

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　　　　　　　　阅读雨果的作品，你不难发现，将两个对立面统一起来，是他一贯使用的艺术手法。《巴黎圣母院》中，有丑陋的钟楼驼侠和美丽的吉卜赛女郎；《悲惨世界》中，有善良的逃犯冉阿让和冷酷无情的警察沙威；《笑面人》中，有被毁容的关伯伦和美丽却双目失明的蒂，这对畸形的苦难情侣，有着最纯洁最真挚的爱情。关伯伦的脸永远在笑，心永远在哭。美是丑，丑是美，都有存在的因由与价值。格恩济岛的室内设计，同样体现了这种艺术思想，将贵重和平凡的物品混在一起。大理石壁炉上方，镶着一块雕花的床头板，木头线轳用作水晶吊灯的烛台，一条金属皮带嵌在壁炉上方，放烫斗用的铁架子，镶在华丽的椅背上。你走进一间大厅，看到一张很体面的桌子，细看，桌子当中镶着一扇木门。系列生产的瓷器用品，混在价值非凡的古董艺术品当中。珍贵平庸还在其次，那种大胆的糅合总给你兜头重击，使你回不过气来。　

　　　　　　　　客房里，陈列着名雕刻家柏茨耶（James　
　　　　　　Pradier）的象牙雕刻面具，这个面具半边是满脸髭须的活人，半边是骷髅头，今回是把生与死两个对立面放在一起。不管是生超越了死，或死蝶异了生，只取其哲学价值。　

　　　　　　　　雨果那时的心态，也绝非他所描写的那么颓丧。他将格恩济岛比为“从法国身上掉到海里，被英国捡起来的碎片”。就在那块“碎片”里，他写下了《悲惨世界》、《天谴集》、《海上劳工》、《世纪传奇》、《威廉·莎士比亚》、《树林与小街之歌》等重要作品。　

　　　　　　　　也许在这个人生阶段中，他意识到自己是一代巨匠。这个曾经宣称“做个夏多勃里昂，或者什么也不做”的人，在壁毯室的壁炉两边，分别刻着两列可以与之并肩而立的历史名人的名字，左边是大文豪：约伯、以塞亚、荷马、埃歇尔、卢克莱修、但丁、莎士比亚、梅里埃；右边是历史名人：摩西、苏格拉底、耶稣、哥伦布、路德、华盛顿。这些历史巨人的名字在他家里出现，后人会发问，雨果在他们当中，位置该怎么个摆法？现在雨果的缩写V。H。是放在耶稣的斜下方。雨果无须踮起脚跟静悄悄地插队，他大可以大摇大摆加入到这个行列中。还得指望他老人家，不要左一肘右一肘，将别人推倒才好呢。　

　　　　　　　　与此同时，他也看到自己人格的分裂。“我得了癫狂症，我爱恋而我是个老疯子。”到七十多岁的耄耋之年，还跟朱丽叶的小侍女胡混，以致朱丽叶一怒之下出走比利时。雨果一生中，这类丑闻跟他显赫的名声形影不离。　

　　　　　　　　从故居出来，听见岛上打响了炮声。每天将近正午，一个穿红色制服的士兵，手持望远镜，望向圣·彼得教堂的钟楼。时针一搭正十二时，即下令鸣炮。这个开始于数百年前的传统，一直维持至今。这些炮声雨果当年听过，我们还在继续听。　

　　　　　　　　格恩济岛与税务天堂泽西岛邻近，名义上属英国，却有自己的议会和政府。货币印着英女皇头像，却由岛上的银行发行。该岛深受法国影响，1940年之前使用法语，所有档案文件、公证书和出生纸，均使用法语。二次大战期间，为安全起见，将所有学童送回英国读书，战后使用法语的传统因而终止。但居民意识上是独立的，英国不英国无关紧要，重要的是雨果。他在那里度过的十五个年头，使这个六十五平方公里，一方手帕般遗落在英伦海峡上的小岛名声显赫。雨果与该岛难解难分，大作家给小岛的旅游业带来旺盛。每一条开到岛上的游船，游客大抵为看雨果故居。我们从布列塔尼的圣马洛城到该岛，目的也为这个。　

　　　　　　　　岛上响起的炮声，使人想起1885年6月1日雨果的葬礼，葬礼上鸣炮二十一响。葬礼期间，他的巨型灵柩台被放置到披上黑纱的凯旋门底下，让千万人瞻仰。然后按照他的遗嘱，用穷人的马车运载遗骸下葬。他死后直接被送入先贤祠，是唯一的死后直接入先贤祠的作家。巴黎人倾城而出，送葬队伍达百多万人。罗曼·罗兰有这样的记载：“叫喊，尖叫，大笑，插科打诨此起彼伏，所有人都像酩酊大醉。一个约尔丹斯绘画风格的节日庙会。”这个前所未有的场面，也有一位记者写道：“所有见过这种场面的人，再也不会见到；所有不曾见过的人，将永远不会见到。”　

　　　　　　　　卡夫卡或第四维空间　
　　　　　　　　我们去参观卡夫卡博物馆的时候，一路上大雨如倾如注。从到达布拉格那天开始，这场雨连续下了两天一夜，一分钟也不曾停过，直教你觉得布拉格的天气有点卡夫卡。尽管打着umbrella，打尽手势才叫人明白的，跑了好几间铺子才买到的umbrella，到穿过老城广场，绕过圣·尼古拉大教堂进入博物馆时，还是衣衫湿透，鞋子装满了水。布拉格老城区禁止车辆行驶，只能步行，不管头上是烈日是大雨或你脚踝酸痛，你也得走路。但一把umbrella又怎能挡得住天漏般的雨水？“一场滂沱大雨。站着面对这场大雨吧！”——卡夫卡在日记中曾写道。　

　　　　　　　　进得门来，收起滴水淋漓的雨伞，举目一看，怎么？这就是卡夫卡博物馆？大名鼎鼎的卡夫卡的故居？一间单间房子，面积不大，里头空荡荡，你一眼就可以看完。墙壁上端涂着一些卡夫卡幻觉式的壁画，下面挂着他生平照片，几行说明。实物呢，一尊卡夫卡头像，三两件那个时代的，并非卡氏使用过的旧物，这就是全部展览内容。占最重要位置的，是向顾客出售卡夫卡作品及照片的柜面。这种局面与其说是博物馆，不如说是一间展览室，或者一间最简单的书店。你一身湿淋淋地站着发呆，有点失望。像一个饥肠辘辘的人走进餐馆，刚好遇上打烊时间，只好饿着肚子走出来。因为，就连图片说明也是德语，看不懂。　

　　　　　　　　这种时刻，你又怎能不想起法国的作家博物馆？这类故居博物馆遍布巴黎和法国，直至偏远地带，那些古典派、浪漫派、现代派、未来派的弄潮儿，或生于斯长于斯，或在此生活过一段时间，或留下一些风流韵事或人生的悲喜剧。屋子里头保持着当年生活的环境，厅是厅，房是房，家具是家具，还有他们使用过的大小物件。巴尔扎克的拐杖啦，咖啡壶啦，裁稿纸机啦，鲸鱼油灯啦；小仲马写给马格丽特的信啦；大仲马的菜单啦；雨果的绘画啦，亲自设计的壁炉啦，写过哪几部著作的书桌啦；乔治桑亲自设计的楼梯啦，睡过的床啦，穿过的裙子啦。尤其是，都陈列着他们的手稿。花园呢？有他们亲手种下的树啦，有自己设计的小桥啦。这一切，不仅打下作家的思想和艺术印记，还可以从中看到他们的内心世界，生活作风，甚至看到他们作品的格调。而眼下卡夫卡的博物馆？……　

　　　　　　　　这座1883年卡氏出生的楼宇，虽然1889年曾经大火，到1902年才重建，但一位距离我们不到一百年的作家，名气这么大，遗物又怎可能完全遗失？他有生之年居住过好几处地方，又怎不可能在其他地方辟出一个像样一点的博物馆来？布拉格人又怎可能以这样一间简陋的展览室，来搪塞我们这些前来“朝圣”的人？而在法国，就连中世纪的作家故居，也组织得非常体面，非常有看头。你不妨去看看拉伯雷和龙萨的故居，看法国人是怎样将那些作家从遗忘中拯救出来的。一个艺术国度的与众不同，就这样出来了。而且，还远远不止这个。　

　　　　　　　　法国大革命时期的戏剧家梅尔西埃（L。S。Mercier）曾经说：“呼吸一下巴黎的空气，可以使随便一个天才变得尽善尽美。那些不曾造访过首都的人，很少在艺术上出类拔萃的。”　

　　　　　　　　以笔者看来，事实还要更进一步。任凭你是怎样一个艺术天才，无论文学家、画家、歌唱家、舞蹈家，如果得不到巴黎人的赏识，则什么东西也不是；没有经过巴黎人的圈点，都难以冒出头来。爱尔兰作家贝克特，西班牙画家毕加索、米罗，希腊女高音歌唱家格拉斯，俄罗斯芭蕾舞蹈家雷里耶夫，只有当他们来到巴黎，艺术大放光彩，得到巴黎的欣赏，才将他们捧红。这张名单可以列得很长。被誉为现代派文学始祖的卡夫卡，生前鲜为人知，本人也不知道自己的真面目，1924年去世前吩咐他相交二十二年的好友，著名作家马斯·布罗德将他大部分作品的手稿焚毁。　

　　　　　　　　然而，他逝世后一年，有一位法国人无意中“进入”到他的《城堡》，目睹了光怪陆离的逻辑，不可言喻的变形异象，超出现实经验的感觉，文学上从来不曾出现过的描写，使他恍如进入一个幻觉世界。他揉揉双眼，奇怪呀，怎么回事？那时候，这位名叫维亚拉特（A。Vialatte）的法国人正旅居捷克，在马扬斯任职Revue　
　　　　　　rhénane杂志的编辑。一个大雪纷飞的早晨，一位满身附着邮件，像煞一棵圣诞树的邮差推门进来，将一个邮包放到桌子上。他打开一看，是卡夫卡的《城堡》。从此，他进入了《城堡》，再通过《城堡》进入卡夫卡的世界，成为第一个发现和赏识卡夫卡的法国人。他不单阅读卡夫卡，且不断翻译他的作品，写评论文章，在七个专栏上发表，一本又一本地介绍给法国人。数十年的人生，就这样奉献给卡夫卡。“卡夫卡是一个神，我是他的诠释者。”他说。于是，被称为文学奇迹，文学界之谜的作家，在捷克一直默默无闻，直到柏林围墙倒下之后，他的作品才被国人阅读。而在西方世界呢，早在二十世纪四十年代已经蜚声文坛，纪德将维亚拉特翻译的《诉讼》改编为戏剧，1947年搬上舞台，地下火车站的长廊贴满了戏剧广告。接着，纽约、瑞士、比利时的舞台也争先恐后上演了。跟在纪德后面的作家，还有科克道、齐默尔和瓦莱里，尽管瓦莱里的参与只是出于礼貌。因此，我们可以说，这位现代派文学宗师，是在艺术之都诞生的。卡夫卡白白用德文写作了，德国人对他视而不见。纳粹期间，更因为他是犹太人而作品被禁。　

　　　　　　　　阿根廷诗人博尔赫斯曾经将好的读者比作为珍禽，是非常稀罕的族类。他们眼光独到而充满智慧，态度客观而有分寸，比起好作家还要稀罕。维亚拉特就属于这类珍禽。早在1931年，他就给纪德写信说：“如果我说出卡夫卡这个名字，人家会问我你说的是谁。如果我说他是奥地利人，犹太裔，现在是捷克人，大家对这个外乡佬会表示鄙夷。但如果我又说，他可能是这个世纪最伟大的作家，人家会将我当成一个无害的神经汉。”　

　　　　　　　　那个大雪的早晨，真是个天造地设的早晨，那个邮差，真是上天遣下来的信使。打从那时候开始，维亚拉特就将自己的人生作为本钱，投进卡夫卡的世界。他的投资没有错，本金不断为他生息。作者和译者永生永世不相遇，但两人搭配得很好，一个好像不断将作品从天上扔下来，另一个不断地接过来翻译，把它们扔到全欧洲，全美洲，全世界。卡夫卡逐渐膨胀，原来的基数没有增加，但所得数却越加越大。卡夫卡变成一股热，一种哲学，一种风格，一种时尚，谁不卡夫卡一下谁就不时髦。一种溯流而上的荒唐，笼罩着整个世界文坛。　

　　　　　　　　卡夫卡是谁？卡夫卡是《诉讼》中那个被控者约瑟夫·K。他任职于银行，不知道自己犯了什么罪，但大家都说他有罪，把他当成老鼠般穷追猛打。他为自己辩解，直至精疲力竭，但白费心机，得不到赦免，最后死在刽子手的手里。直教人从此没法解释什么叫罪，什么叫罚。生命只是一场失误，一场玩笑，而人类的世界只是一场大闹剧的舞台。以书论书，这无疑是荒谬，是攻击现实丑化现实。但如果掩卷细思，回到我们的现实世界中看看，你就会明白谁是卡夫卡。原来K的遭遇就是人的遭遇，K生活的世界就是现实世界。这种现实我们还见得少么？白白得个罪名，白白丢了生命，还不知道是怎么回事，这样的人还少么？从这个角度看来，卡氏和他的荒谬就有现实意义，就有先知先觉的地位。　

　　　　　　　　卡夫卡是谁？他是《城堡》中的测量者。他想得到准许到一条村庄定居，继续他的测量工作。该村由一个冬日神秘的伯爵统治着，这位传奇人物住在城堡里。一个大雪纷飞的晚上，他到达那条村子。坐落在一座山丘上的城堡，静悄悄地守着地平线，散发出一种神秘，一种魔力。它脚下的村子被魇住了，人们听天由命地生活在一种看不见的主宰中。城堡近在眼前，远在天边，它被笼罩在一种幻觉和喧声当中。他听见教堂的钟声，听见牧歌。他给城堡送出讯息，也得到对方的回答，但没法接近。他非常固执，非要进入城堡找到那位爵爷Klamm不可。但用尽一切努力，费尽唇舌，走得精疲力竭，还是没法走进去，一切通向城堡的道路都是死胡同。最后他在村子的一间酒店里，透过一间房间的锁匙孔，看到里面有一大群公务人员，还有那位爵爷，　
　　　　　　正在一边抽雪茄，一边喝啤酒。那群人到村子时，习惯在这家酒店落脚。他看见爵爷，还是不能接近他。你千辛万苦跟着测量员走了数百页书，只到达一个锁匙孔前面。城堡里面的世界，是一个永远的秘密。卡夫卡要说明什么？一个人在社会中企图得到一个落脚点的失望斗争？一个渺小的人在庞大的国家机器前的软弱无力？个人与国家机器的永远不协调？卡夫卡很煞风景，没让你进入城堡，你对城堡的好奇心得不到满足，但给了你一个具有象征性的视野，给你一个观察的高度，让你自己去体验去思考。　

　　　　　　　　谁是卡夫卡？卡夫卡是那个银行职员萨姆沙，经过一夜的噩梦后，次日早晨发现自己在床上变成了一只大甲虫。“我出了什么事啦？”他看见窗外的天空，听见柜子上滴答滴答响着的闹钟，但他不能像往常那样动弹，老是滑回原位。无须达尔文的同意，人变成了虫。卡夫卡的故事就是一个疯子的故事，一个不曾目睹过现实世界的瞎子的故事，一个先验的故事。卡夫卡捷克语意是寒鸦，不是乌鸦。为什么不是乌鸦？　

　　　　　　　　歌德与福楼拜都是卡夫卡偏爱的作家。但福楼拜拒绝触摸卡夫卡这类偶像，“唯恐他们的金箔黏在指头上”。而维亚拉特也说：“谁是真正的卡夫卡？我总是尽量避免去认识他，让他保持神秘面目。为什么要谈他？他以独一无二的，奇异的，才气横溢的作品为世人所认识就够了，为什么要揭走他这种荣誉？”　

　　　　　　　　约瑟夫·K，测量者，大甲虫……整个精神原罪负疚者的世界，都是卡夫卡的化身。原罪来自于人的本质。这些来自于作者灵魂最深处的，在心理、精神、道德上，皆超出现实范围的群魔乱舞，给文学世界造就了一爿从未有过的陌生风景，一种精神道德寓言。从他们种种下意识的，以本能为主导的活动中，我们可以看到人类灵魂的不自在，看到活着的不自在，一种丢失自我的悲哀。作者通过怪异荒诞来揭示事物的本质，揭去人对自己的种种约束和掩眼法，对它们的面目追本溯源。说卡夫卡神秘，神秘来自于他的超感觉。这种超感觉不是每一个人都有能力或勇气承认，何况承认是一回事，作为作家，表达也是一回事。维亚拉特指出：“普鲁斯特的烦恼是地