2653-周杰伦画传-第12章
按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
歌迷都不会对我说，我很帅；相反地，她们会告诉我，她们喜欢我的音乐，被我的音乐吸引。” 周杰伦对自己的音乐也非常自信：“我的音乐会慢慢加入很多东西，会比较摇滚，但是这不证明我喜欢摇滚。在一首歌里能融进很多元素，并不是每个人都能做到，我觉得我已经走在前面了，现在的音乐可以打90分。” 周杰伦在想自己能成为一个罗大佑式的人物，至于他为什么希望做这样的人物，因为：“罗大佑是当时流行乐坛的头头，一个时代需要一个这样的人物。”他敢说：“我觉得我还要过一两年才能成为罗大佑，我的音乐还没有达到巅峰状态。” “我坚持我的音乐，我喜欢我的音乐，谁叫我是周杰伦！”在“第五届百事音乐风云榜”上，周杰伦又一次上台拿下最期待的“最佳专辑奖”时放此豪言。一席话将其心中“惟我独尊”的心态表露无遗。 说到自己的电影处女作《头文字D》，他也是信心十足：“它是我真正意义上的处女作……一开始我觉得自己不是电影人，是音乐人，拍完之后我希望自己成为电影人，因为听起来比较有艺术气息。其实小时候我就喜欢演戏，我觉得演戏要动脑子，拍《头文字D》的时候我的表演很即兴，像创作一首歌，它很适合自己的诠释方法。” 他敢因为观众没听过他的歌，气得表示将脱下袜子送给该男孩。更让人惊讶的是，后来，周杰伦果真脱下了自己的袜子，并吩咐工作人员送给该男孩，他还在袜子上写道“这个袜子有点臭，但配上你的嘴刚好”。对此，有人骂他“没涵养、没礼貌、没气量、没风度”。而周杰伦却满不在乎：“我是一个说到做到的人，既然说了要把袜子脱下来给他，就一定要做到，至于袜子是香是臭都无所谓了。”周杰伦的“臭袜子”事件，让他的很“diao”的声名远播。 这就是周杰伦，看看他那很“diao”的样子，你就会明白什么叫“年少轻狂”！ 在拍《东风破》MV时，为了表现出《东风破》中古今交替、时空交错的感觉，导演邝盛及剧组特别花了两天，在摄影棚内搭了一个二层楼高气派的“洋楼”，再加上杰伦的长袍马褂复古造型，配上MV女主角温柔婉约的古典旗袍装，让人仿佛来到《人间四月天》的拍片现场。杰伦摇身一变成为颇有气质的徐志摩。 演技越来越好的杰伦，像是徐志摩上身一样，深情款款地演出导演要求的每一个情节；在MV中有一幕杰伦握着女主角的手一起写书法的画面，在镜头前看起来可是浪漫又唯美，但万万没想到，在唯美的镜头底下，杰伦用毛笔写出来的字居然是他的口头禅“diao”，让工作人员笑到不行。 当然，周杰伦有“狂”的资本。他现在已经不止是一个流行歌手，也不仅仅是乐坛小天王，他已经成为E时代的文化象征之一。鸭舌帽、牛仔裤、篮球鞋，喜欢R＆B音乐，孤独、沉默、率性似乎已成为周杰伦的写真，并带来了一股狂热的模仿风潮。1979年生的周杰伦，拥有无数热爱他的生于80年代的少男少女FANS。80年代生人是讲究个性的一代人，年轻、自我、叛逆，是他们的真实写照。“我们同一种调调，不关心天气预报，因为那无关紧要，想打球下大雨照跳，只收看音乐频道，渴望在天空一角做记号。”周杰伦的歌暗合了新新人类个性张扬的特点。他们不需要精致与完美，只求“我就喜欢”，我行我素，外表低调、思想开放。周杰伦成为15至25岁新生代人群的偶像，他的歌，他的外形，他的沉默，甚至他的口头禅“diao”，都成为万千少男少女争相模仿的对象。借用周杰伦自我形容的几个词，他代表了E时代人个性、自信、动感的特点。
第七部分：华丽的Ｄ调人不轻狂枉少年（2）…（图）
他有能量以旋风的速度和巨大的能量在华语流行乐坛乃至音乐界掀起惊涛骇浪，至今仍延绵不绝。他似乎一不小心就引发了“周杰伦现象”：唱片最热卖，争论最激烈，国际杂志采访他，严肃音乐人评论他。在音乐界，周杰伦似乎成为一种音乐形式的发扬者和新气象的开拓者；在普通听众中，周杰伦俨然成为一个分水岭，一个新新人类与保守派的代沟标志。但无论怎么说，周杰伦更像是一场风暴。 他的发音不清晰是公认的，但这已经成为其鲜明风格的一部分。以往的艺人吐字清晰是基本功，但在周杰伦彻底打破了这一原则。他的音乐感染你的前提不是用词语而是用音乐节奏和旋律所传达出的精神和情绪，只有两种人可以达到目前的这个魅力：宗教领袖和音乐人，但现在一个通常意义上用歌词表达心声的歌手做到了这一点。 对于此，周杰伦有他自己的看法：“其实每个人唱歌的味道都不一样，自己不会刻意在唱歌上咬字。可能之前讲话讲得不是特别清楚，如果唱歌唱得太清楚，有时候反而觉得奇怪。唱歌唱得不清楚也有一个好处，当忘记歌词的时候别人听不清楚你在唱什么，觉得这个特色也是一个优点。” 不仅发声吐字周杰伦打破了常规，而且他的文字也是独特的。我们可以拿他的自传来明确他的后现代文本模式，实际上他的歌词都是同样的样本。很明显他的书写方式也是违背传统的：他们看起来是断续的，但他们同时又是充满内在张力的。 前段时间，在日本金融市场出现首例罕见的“偶像证券”，挑选出5位新人偶像加以证券化，作为新兴的投资方向。随后，台湾地区也跟随这股风潮，推出“艺人鉴价制度”，这被市场解读成“明星证券化”。《时报周刊》也曾特别请20位证券金融业的专业经理人，评估偶像挂牌上市的价值，得出的结果是“周杰伦是‘股王’”。 在专家们眼中，值得投资的“偶像股”中，“股王”非周杰伦莫属。虽然有些基金经理人不喜欢听他唱歌，但都认为他能唱能写，属于创作才气型的实力歌手。而以周杰伦现在拥有数亿台币的身价来看，就算年纪大了，还可转到幕后，股价仍有成长空间。 用一句“因为红，所以贵”来形容周杰伦一点不过分，他现在不仅身价成倍飙涨，光广告酬劳就从200万元起跳，先以1000万港币的天价成为某可乐“巨星”代言人之一，后更以1500万元的价码获某电器品牌邀请担任其年度代言人。 谈到周杰伦的“狂”，就不能不谈到他的“酷”。周杰伦一出场给人一种爱耍酷，桀骜不驯的感觉，不喜欢对媒体亲近。但许多歌迷都喜欢周杰伦的酷，每个人对周杰伦的酷都有自己的理解，他的音乐、他的表情，都被赋予了“酷”的含义。 周杰伦的两名贴身保镖，竟是两名身高在1米80以上的黑人“大块头”。杰伦坐在台上接受记者采访，他们就一左一右地站在两边；杰伦在舞台上表演，他们也在帷幕旁不时闪现。在人高马大的黑人保镖的前呼后拥下，周杰伦的确显得很“拉风”。其实黑人保镖未必就真的是最好用、最令人感觉安全，也许还有玩酷的成分在里面。 在镜头面前，周杰伦总是一副酷酷的样子，但听他的歌，又总能听出满腹柔情，那生活中的他到底是个怎样的人呢？周杰伦大声回答：“这个问题好！其实我就是想有扑朔迷离的感觉，让人觉得有反差。我喜欢别人看我是外表坏坏的，但内心却很温暖的男人。我有时不讲话，但有时话很多，而且有幽默感。有时酷酷的，但有时又很疯，其实我也不知道自己是个怎样的人。”
第七部分：华丽的Ｄ调进军影坛
有一辆自己的车子，在高速公路上飞驰是每一个男孩子的梦想。而公路极速传说，这是不能明言，但确实存在的事。在无垠的夜幕中，追求速度，伴随着死的刺激，寻找自身的极限。如果要问日本赛车类漫画中，最畅销的是哪一部作品，那肯定是讲谈社出版、重野秀一的《头文字D》。无论在日本、香港、台湾都大受欢迎。 《头文字D》原名是《Initial D》，意思是D字第一名，“D”是Drift的简写，代表“飘移”（Drifting），就是车迷们平时说的“甩尾”，是主角使用的一种使车子重心滑离正轨，形成车尾摆动的拐弯驾驶技术。驾驶者遇弯路时急速刹车，导致车尾呈失控性摆动，但前轮仍指向弯角或向前，这样汽车便能以较快速度拐过弯角。“飘移”共分九种，包括“刹车”、“拖波”、“打滑”、“越野”、“弹道”、“尾刹”、“急慢”、“手掣”和“侧向”，在电影中会逐一真实再现。 这一部极有名气的日本动漫片，就如同《圣斗士星矢》一样，是日本动漫历史上无法回避的佳作。在日本方面其累积销量已经突破25；000；000册的惊人数字。后来更被改编成电视动画，及PS版的游戏。 该漫画在香港地区和日本大受欢迎，一直流行了8年，还有不少忠实拥趸。导演徐克也为此痴迷不已，2003年他就计划开拍电影版。据制作推广方介绍《头文字D》一片是香港进来少有的巨制，总投资将近一亿港币，单单是改装赛车就花费了几百万，可见其为力求表现《头文字D》漫画以及动画的原创风格所做的努力。此次组织者也破天荒地第一次播放了《头文字D》的宣传短片，画片色彩给人以凝重感觉，飙车镜头颇为惊险，场景很忠实于漫画原作，整体风格是朝气蓬勃、令人热血沸腾的青春拼搏形象，以及令人近乎窒息的极速飞车场景。全片于日本实景拍摄，包括风景如画的秋名山。拍摄大队和所有演员将会于日本逗留数月专心拍摄。导演订购近百部赛车作拍摄之用，而且每部车亦由日本赛车专家改装，使拍摄赛车场面时做到风驰电掣的效果。 在拍摄期间，由于有多场高难度的飙车镜头，所以单是准备的车辆就有十多辆之多。影片在拍摄过程中更是摧毁了数部跑车。刘伟强为追求更强的真实感，特意请来了多位专业赛车手做演员的训练导师，由这批专业车手拍摄一些超高技术动作。 这次投资方用了《无间道》的制作班底，其中包括导演刘伟强，编剧麦兆文、庄文强等，刘伟强也沿用了他在《无间道》中使用的众多演员，如陈冠希、余文乐、黄秋生、杜汶泽等。这些还嫌不够，他更亲自邀请周杰伦加盟，仅保险费就给出了100万美金的天价，其处女作片酬竟然高达100万美元，直逼已是影帝级的刘德华。喜爱搜集名车的小天王终于被打动，他的加盟成为这部电影最大的卖点。 导演徐克表示，选中周杰伦，除了考虑到票房号召力外，最主要的因素是：“我觉得他本身就像那个送豆腐的穷小子！开始我还在犹豫，和他聊过天后，我就觉得自己的选择是对的。”周杰伦、陈冠希都已经看过这部漫画，都十分喜欢，连周杰伦自己也觉得就像那个穷小子。虽然周杰伦表面上看上去不善言辞，也自称不擅长表演，但他毫不担心他的演技问题：“不要紧的，只要他像就可以了！” 电影《头文字D》的拍摄早已结束，而周天王至今仍沉浸在享受中：“一开始我完全是抱着玩票的心理加入剧组的，但拍戏的过程让我很享受，而且跟其他专业演员在一起也感觉像家人一样很亲切，让我很放松，没有太大压力，希望可以得到市场认可。” 周杰伦在里面饰演藤原拓海，群马县县立高中一个很普通的高中生，传说中的飙车手藤原文太的儿子。因为每天凌晨都被父亲逼着开车送豆腐的缘故，所以整天一副萎靡不振的脸孔，常被同学武内树嘲笑不知所谓，不懂赛车知识，没有男人志向。平时经常发呆，只有手握方向盘，眼神才完全改变。是个不爱出风头的、谦虚的可爱学生，在他眼中的世界很慢。他惟一喜欢的东西就是“飘移”，最讨厌的东西是身心都有豆腐的臭味。蓬乱的发，茫然的眼神，谁会想到这样一个没有什么特色的少年却是秋名山道上最快的人，在没有遇到高桥兄弟之前，连他自己都没有这份自觉，而这种速度却足以让人疯狂尖叫！他的开车技术好到没话可说，特别是飘移、入弯以及甩尾这些高难度技术更是好得让人落泪！和藤原拓海一起在加油站打工的前辈池谷是秋名山道夜车族speedstar的头，在和高桥启介的比赛前发生事故无法出赛，后来在文太的推荐下，拓海出场，比赛堪称经典，吓死了一帮飙车族，从此后一朝成名天下知，挑战陆续而来。 在《寻找周杰伦》中仅客串几分钟，小试身手后，《头文字D》成为周杰伦正式主演第一部影片。迷倒无数青少年Fans的歌坛小天王摇身一变成了东邻日本的豆腐店速递小子，周杰伦的这次突破的确跨得很远。进军大银幕是周杰伦在成功闯荡歌坛后的一个全新尝试，在他眼中电影是“最根本”的艺术，“我的很多音乐的灵感就来自于电影，我把拍戏当成另一个挑战。”周杰伦坦言自己对音乐比较自信，开始时也担心过自己会“拖垮”整个剧组，但“拓海”与他本人性格相近的特点令他信心渐长：“男主角和我很像，我们都专注于做一件事，不太爱说话。所以我台词不多，背起来轻松一点。” 《头文字D》是周杰伦第一次触电的处女作，虽然是第一次入戏，但周杰伦的演技获得众多演技派明星的赞同。 黄秋生在影片中饰演周杰伦的老爸，这名“老爸”对“儿子”的演技评价非常高，他说：“周杰伦是天才，因为他根本没有演戏的技巧，所以很自觉。”黄博士说自己是个演戏时变来变去的演员，周杰伦没有被他难倒，还见招拆招：“我演戏那么久，很少碰到这样的小朋友，能够随着我变来变去。”他也说两人的相似处是——独自静下来时，头脑不知在想什么：“所以我们演父子还有点感觉。” “我们两个很像，都是怪怪的，平常不知道在想些什么，关键时刻其实反应很快。”而藤原父子的感情则成了《头文字D》中除了赛车之外的另一块重头戏。 钟镇涛和余文乐也都说周杰伦是“天生的演员”、“一点都不像第一次演戏”。导演刘伟强更大赞周杰伦，指他能角逐明年的“金马奖”影帝实不足为奇。 只有杜汶泽直截了当地说：“他真的很天真，很笨！” 原来，这是因为周杰伦和杜汶泽第一次见面时，杜汶泽当车手，他跟坐在副驾座上的周杰伦开玩笑说：“只要在戏里，坐在我开的车的副驾上，都会变影帝的。最有力的证明就是《无间道》，上次不就是梁朝伟嘛！”然后他就一脸坏笑地告诉记者，“没想到周杰伦居然真的相信了。其实，这种废话只有他才相信，哈哈！”不过他后来又面带无奈地说：“我发现上天有时候真的是不公平的，有些演员要磨练好多年，可是周杰伦……他不仅是唱歌上的天才，还是演戏上的天才，也是个很可爱的大男孩。” 《头文字D》在中国台湾的发行权被台湾一公司以超过700万元的保底数购买，这个数字打破了近年来不景气的台湾华语电影市场的一个纪录。而导演刘伟强和老板林建岳更对周杰伦的表演充满信心，称明年将带杰伦去走戛纳电影节红地毯并角逐金马影帝。
第七部分：华丽的Ｄ调华丽的祝福（1）
生活在E时代周杰伦，或许他不是最靓仔的一个，或许他也不是最矫健的一个，但他绝对可以说是充满力量、精力充沛的年轻
