20世纪世界指挥大师的风采-第25章
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这位对接班人人选极为挑剔的大师，曾在他的候选人名单上早早地写下了腾
斯泰特的名字，只是后来由于腾斯泰特本人的不情愿而就此作罢了。
腾斯泰特在指挥风格上显得十分的稳重和深刻，他也像富尔特文格勒那
样，具有着强烈的主观即兴性，这种即兴性往往是他取得惊人效果的一种突
出的技能和方法，对此，英国卓越的小提琴家奈杰尔·肯尼迪曾针对他与腾
斯泰特合作演奏勃拉姆斯的小提琴协奏曲时说到：“腾斯泰特是一位了不起
的指挥家，他可以凭借他的即兴发挥的能力，来向你展示出这部作品的真正
伟大所在并赋与每个乐句以新的生命。他设法向你勾画出这部巨著的整体，
而不是一些不相关联的繁文缛节”。这种中肯的评论可以说是对腾斯泰特指
挥风格的一个十分恰当的解释，而以上提到的卡拉扬对他的欣赏以及将他列
入接班人名单的不平凡之举，则可以说是对他的指挥能力的一个有力的衡量
标准吧。
腾斯泰特作为一名德国指挥家，对于德奥风格作曲家的作品有着精湛和
深刻的演释，而在这种风格的作品中，他又最为擅长演释浪漫主义时期的作
曲家的作品，如勃拉姆斯、布鲁克纳和马勒等人的作品。其中，他对马勒作
品的解释，有着非常独到的功力和特长。马勒的作品有着许多非常复杂和矛
盾的思想与内容，因此一个指挥家要想指挥好马勒的作品，首先要对马勒整
个的人生观、艺术观、精神状况以及他在特定的社会生活中的作用、影响和
地位等诸方面的因素和情况有一个深刻的了解，并且对马勒的性格和音乐风
格要有一种特殊的敏感和认识，这样才能很好地揭示出马勒那复杂而又有些
怪诞的内心世界。然而，真正能够理解和做到这些的指挥家是并不多的，所
以说要想将马勒的作品指挥好，实在是一件很困难的事情，翻开世界指挥艺
术史册来看，历代演释马勒作品的权威人物都是一些伟大的指挥大师，如瓦
尔特、米特罗普洛斯、卡拉扬、索尔蒂和伯恩斯坦等人，而腾斯泰特则是继
他们之后所出现的又一位演释马勒作品的出色人物，鉴于如此，他曾被人们
认为是当代最著名的马勒权威之一，并有“近代马勒作品指挥专家”的美誉，
除此之外，他还曾荣获维也纳马勒协会所颁发的奖章。
腾斯泰特虽然是一位受人尊敬的著名指挥家，但他并不是那种艺术上近
乎完美的超级指挥大师。对于他的指挥，也有些评论家的态度颇不以为然，
例如美国音乐评论家索尔·埃克就认为腾斯泰特的指挥风格显得过于笨拙和
腼腆，而且觉得他在演出中即兴发挥太多，有时甚至和在排练时的要求大相
径庭，这样就使得听众和乐队都很容易陷入到一种混乱的状态中而出现一种
茫然不知所措的效果。当然，以上的评论仅仅是出自于索尔·埃克之口，它
并不能代表所有听众的看法，但这种出自著名评论家之口的论述总是有它的
一定道理的，实际上，对于腾斯泰特的指挥颇有微词的人并不是极少数，而
在这种人里面也同样包括我国的一些听众，然而，这些看法毕竟是属于学术
上的不同看法之列的，它并不能影响我们对腾斯泰特总的方面的评价和赞
誉。
腾斯泰特作为当代指挥家中的杰出代表而被人们所熟悉，无论人们怎样
说，他一生那辉煌的指挥业绩早已向人们证明了一点，那就是在20 世纪的指
挥史上，腾斯泰特是一位牢固地取得了自己应有的地位、具有着重要影响力
的优秀指挥家。｛ewc MVIMAGE；MVIMAGE； ！14800230_0204_1。bmp｝
汞远将艺术的准则放在首位的指挥大师——戴维斯
（Colin Davis，1927—。。 ）
在英国现代指挥艺术史上，戴维斯恐怕是最为知名的国际指挥了，这位
精力充沛的指挥大师有着异常丰富的指挥经历，甚至在战后持续了很长时间
的冷战时期里，他也在东西方两大阵营中的各个国家的交响乐团和歌剧院中
频繁地担任过指挥职务。在当代世界著名的指挥家中间，无论是在指挥交响
音乐会和歌剧演出，还是在为世界各大唱片公司录制唱片方面，戴维斯在数
量和质量上都是属于名列前茅的人物。几十年来，他不断地以高雅和极富修
养的艺术形象出现在世界音乐舞台上，而他那对艺术一丝不苟的严谨态度和
作为指挥大师的天才能力，亦随着这些频繁的艺术交流活动而广为人知，他
以其兢兢业业的精神和严肃认真的态度，赢得了全世界广大的音乐爱好者的
崇拜和信赖，在人们的心中，他既是一位才华横溢的天才指挥家，又是一位
永远将艺术的准则放在首位的诚恳的艺术家。
科林·戴维斯于1927 年出生在英国的韦布里奇。他早年曾在英国伦敦皇
家音乐学院中学习单簧管，以后他又靠自学完成了全部的指挥课程。当年，
戴维斯在音乐学院做学生时，便自筹了一个小乐队，并亲自担任了这个小乐
队的指挥，他曾指挥这个乐队演奏了许多青年作曲家创作的作品，其中包括
以音乐会形式来演出的多部歌剧作品，当时他们的演出条件虽然非常艰苦和
不完善，但戴维斯却通过这种可贵的实践活动，为他今后打下了不可缺少的
指挥技术基础，他的积极和富有成效的活动，使人们开始预感到一个指挥艺
术新星的即将诞生。
戴维斯开始正式从事指挥艺术工作是在20 世纪的50 年代，他先在卡尔
马管弦乐团中担任指挥职务，然后又在切尔西歌剧院中担任常任指挥。1957
年到1959 年间，他担任了英国广播公司苏格兰交响乐团的助理指挥。 1959
年到1965 年又担任了六年萨德勒泉歌剧院的常任指挥。 1964 年，他曾作
为伦敦交响乐团的指挥而率领该团进行了环球旅行演出，1967 年他又首次指
挥了美国纽约大都会歌剧院演出了歌剧，同年，被誉为英国“三大交响乐团”
之一的BBC 交响乐团又将他正式聘为常任指挥，四年后，他又继指挥大师索
尔蒂之后，担任了闻名于世的英国皇家科文特花园歌剧院的音乐指导与常任
指挥。从1972 年起，他又被美国波士顿交响乐团聘为首席客座指挥，与常任
指挥小泽征尔一起领导着这个伟大的乐团，他在这个乐团担任首席客座指挥
的时间长达十一年之久，直到1983 年才离开了这个带有传奇色彩的乐团，然
后又马不停蹄地奔赴欧洲，担任了前东德巴伐利亚广播交响乐团的常任指
挥，此外在这段时间里，他还作为特邀指挥多次指挥了著名的前东德德累斯
顿交响乐团，并与这个出色的乐团一起灌录了一批价值很高的唱片。
戴维斯除了以上提到的一些较为固定的职位以外，还曾在他的指挥生涯
中担任过英国“夏天漫步音乐会”的特邀指挥以及加拿大多伦多交响乐团和
美国明尼苏达交响乐团等许多世界著名交响乐团和歌剧院的客席指挥。近年
来，戴维斯仍然是世界上最活跃和繁忙的指挥家，在世界各国的音乐舞台上
及世界各大唱片公司的唱片目录上，都能够看到他那矫健的身影和醒目的名
字。
科林·戴维斯是一位有着高尚的艺术趣味和深邃的艺术修养的指挥家，
他的才能非常全面和出众，是一个能对歌剧和交响乐作品都做出精确演释的
不可多得的指挥大师。作为一个歌剧指挥家，戴维斯早在五、六十年代就已
在这方面身手不凡了，在他于60 年担任惠尔斯歌剧院的音乐指导时，就曾指
挥上演过英国现代作曲家布里顿的很多歌剧以及捷克现代作曲家雅那切克的
著名歌剧《死屋》，还曾于1967 年在美国的大都会歌剧院指挥了布里顿的歌
剧《彼得·格里姆斯》，而他的歌剧指挥艺术方面的最高成就则体现在他的
英国皇家科文特花园歌剧院的任期间，他在这段漫长的时间里，曾经指挥该
院上演了数不清的歌剧作品，其中既有意大利和德国的古典歌剧，又有英国
等国家的现代作曲家创作的现代派歌剧，如瓦格纳的《纽伦堡的名歌手》，
《尼伯龙根的指环》，普契尼的《图兰多特》，布里顿的《彼得·格里姆斯》
以及莫扎特和威尔弟等人的大量优秀歌剧作品，他在科文特花园歌剧院期间
的杰出表现，使他成了继指挥大师索尔蒂之后，领导这个具有光荣历史和优
秀传统的著名剧院的最出色的指挥家。
戴维斯作为交响音乐指挥家亦是大名鼎鼎的，在他从事指挥艺术的几十
年中，曾经指挥过众多的世界一流交响乐团，并与其中的大部分乐团一起灌
录过高质量的唱片，例如他曾和美国波土顿交响乐团一起录制过西贝柳斯的
交响曲全集以及舒伯特的《第八交响曲》（未完成）、德彪西的三首《夜曲》
等作品，与德累斯顿交响乐团一起录制过贝多芬的《第九交响曲》（合唱）。
贝多芬的钢琴协奏曲全集（与阿劳合作），莫扎特的第三十五、三十八交响
曲、福列的《安魂曲》等作品，与巴伐利亚广播交响乐团一起录制过海顿的
《纳尔逊弥撤曲》、亨德尔的《弥塞亚》、德沃夏克的《弦乐小夜曲》以及
门德尔松、格里格和贝尔格等人的许多作品，与伦敦交响乐团合作录制过柏
辽兹的《哈罗尔德在意大利》、《基督的童年》、《夏夜》、《罗马狂欢节》
序曲以及莫扎特的小提琴协奏曲全集（与格里奥姆合作）等作品，与阿姆斯
特丹音乐厅交响乐团合作录制过海顿的大量交响曲和斯特拉文斯基的《春之
祭》等作品。这里列举的只是他所录制的大量唱片中的很小一部分，除此之
外他还曾录制过大批歌剧的唱片和录像带，鉴于篇幅问题，在这里就不一一
列举了。
戴维斯是一位有着兢兢业业的创业精神和工作作风的指挥家，这一点从
他在世界上许多乐团和歌剧院中的繁忙工作和取得非凡业绩中就已经显现得
很清楚了。戴维斯对艺术的追求是极其严肃认真的，无论是在什么样的环境
和场合下，他都永远将艺术的准则放在首位，他对现代的一些乐团和剧院过
分追求经济效益而一再忽视艺术质量和作品范围的作法十分反感，对此他曾
说到：“在这种问题上，我总是坚持艺术上的考虑，而剧院方面则只考虑经
济收益方面的问题。现在我们的艺术家在经济法则面前再也不能独立自主
了，而更可悲的是，艺术创造现在已完全蜕化成了工业生产，这真是使我最
痛心的”。戴维斯的观点在今天看来是否有些偏激先暂且不说，然而这种对
艺术上的要求一丝不苟，努力追求其自然完美的最高境界的态度，的确可以
说是一个伟大艺术家所具有的优秀品格。当年的戴维斯为什么放弃物质条件
优厚的科文特花园歌剧院音乐指导的职位，而一味地来到物质报酬相对低得
多的前东德巴伐利亚广播交响乐团和德累斯顿交响乐团担任指挥职务的根本
原因，就是因为当时的科文特花园歌剧院受经济大潮的影响，无法满足戴维
斯的高标准的艺术要求，而巴伐利亚广播交响乐团和德累斯顿交响乐团在当
时则没有这方面的困难，虽然它们很贫穷，很艰苦，但毕竟能给戴维斯创造
一个研究艺术的良好环境，更何况这里还有嗜音乐如命的优秀音乐家们，这
一切的条件，都是戴维斯所求之不得的。
戴维斯是一位有着优良的素质和精神的、艺术修养深厚的指挥大师，他
的指挥特点是高雅和全面，而指挥风格则是稳健、明晰和热情。他非常善于
把握理智和情感方面的分寸，在指挥乐队时，又特别精于用音乐来和乐队队
员进行勾通，而这种勾通则是一种勿需使用语言的感情交流，正因为他具有
着这种带有神奇力量和幽默感的能力，所以他指挥演奏出的音乐就总会给人
以一种平衡、和谐、悦耳和鲜明的感觉。
戴维斯从总的方面来看是一个指挥作品范围很广的指挥家，他指挥的作
品无论是歌剧和交响乐，还是协奏曲和清唱剧，都包括了不同时代、不同国
家、不同民族和不同风格的作曲家所创作的佳作，但比较之下，人们认为他
指挥演释的莫扎特、柏辽兹、西贝柳斯、斯特拉文斯基、布里顿和蒂佩特等
人的作品是最具权威性的。
戴维斯是一位在国际上亨有盛名的艺术家，他为20 世纪世界音乐艺术做
出过突出的贡献，作为一位英国血统的国际指挥大师，他对于维护和提高英
国音乐艺术在世界上的地位，以及促进英国音乐在全世界的广泛传播方面，
都起到了十分难得和必要的作用，正因为如此，英国皇家曾在1965 年授予了
他不列颠帝国的三级勋位，后来又在1980 年将他封为骑士，这一切难得的荣
誉，都是为了表彰他所做出的以上贡献的。
戴维斯是一位有拥着强烈艺术责任心和崇高艺术品德的指挥大师，在他
一生繁忙的指挥生涯中，无论走到哪里，这些作为善良正直艺术家的本性都
会表现出来，他曾说过：“当我将要指挥一个乐队时，我相信我一定会创造
出价值的，我通过音乐和人们互相勾通和了解，并且从音乐中看到了今后的
美好前程。。。”戴维斯的话说得一点不错，他所指挥演奏出的一个个动人
乐章，的确向人们展现出了人类世界中那美好而又光辉的伟大前程。动机”。
青年武士们欢呼着：“看啊，那个矫健的女骑士！”——“魔鬼似的马鬃疯
狂似地飞起！”——“啊，那正是孔德里！”——“他从马上跳了下来！”
一个奇怪的人物上场了，这是一个身穿粗厚布装，高高地束着一条蛇皮
的女人，黑色而浓密的头发披散在肩上，脸皮是黑棕色，黑色的眼睛时而闪
烁，时而幽黯。她把从阿拉伯取来的为阿姆福塔斯疗伤的药瓶匆匆地塞到古
尔尼曼茨手中。这时阿姆福塔斯王躺在床上被抬了过来，伴随他上场的是“阿
姆福塔斯苦痛的动机”，这动机形容着他肉体上和精神上的痛苦；其节奏异
常沉重，宛如他的创伤在慢慢地损耗着他的生命。国王接受了孔德里的药膏
并向她致谢，然后被侍从们抬到湖畔。孔德里因为疲倦躺在地上休息，古尔
尼曼茨在青年侍童的纠缠下，讲述了阿姆福塔斯王受伤的经过。
阿姆福塔斯的父亲提突雷尔把从天使手中接受的圣杯和圣乾作为神圣的
宝物供奉在寺庙里，并指派心地纯洁、信仰虔诚的武士守卫，魔法师克林索
尔也想当护卫武士，但被提突雷尔拒绝了，他怀恨在心，便在寺庙的附近造
出一座美丽的花园，那里有美貌的妖女和迷人的女巫孔德里，她们的任务便
是诱惑护卫圣杯的武士变节堕落。阿姆福塔斯从年老的提突雷尔那里继承王
位以后，急于一举消灭克林索尔，便手持圣戟深入他的花园，但他终于逃不
过人性的弱点的支配，他抵御不了孔德里的诱惑，忘却了自己的使命，竟让
圣戟从他的手中脱落，落在他要毁灭的妖魔的手中。克林索尔得到了圣戟并
用它刺伤了阿姆福塔斯。这种刺伤是无法医治的，除非用圣戟触及伤口才能
使它愈合，但是谁能从克林索尔的手中重新将圣戟夺回呢？戟伤日益损｛ewc
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祖宾·梅塔的接班人——马祖尔
（Kurt Masur，1927—。。 ）
从1990 年起，美国历史最为悠久的纽约爱乐乐团，迎来了该团建团史上
