宗白华讲稿-第2章
按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
4．使人人格提高，此系从第三生来。再如见某之义愤，某人之悲惨，彼既系有价值之人物，见而易赋同情之感，个人人格亦提高。他如大川、高山、深海、巨石，见而器重增大。再，艺术品最易使人格受理想化，见伟大人物，必摹仿之，亦可提高人格。Lipps之分析固详，然其失败亦即在是。因第（一），生美非尽由同感而来，审美亦有绝大关系，且美为第三的实在；（二）增高人格，虽由同感而来，然实为另一作用之现象（如情绪等等），所谓复杂之意志是也（彼亦承认复杂意志，故其自说，实相矛盾）。
彼又常解释几何形体之形式，谓如正方形，四边本等长，吾人视之，两旁线似短两上下线为长者，此则因人系立的，故觉两线向上增长也。亦系摹仿之说法，然殊觉牵强。
K．GroosKarl Groos（1861—1946）：谷鲁司，德国哲学家、心理学家、美学家。著有《美学导言》、《动物的游戏》、《人类的游戏》、《审美的鉴赏》等。——编者——与Lipps同时，其学说与同感论极仿，而异其名称，彼谓审美为内心模仿，如看诗则如将其内容模仿一遍，看画亦然，实与Lipps谓“吾心之内容感到此境界感入此物”无大差异，不过名词略变而已，照此亦可说读书一遍，系模仿一遍也，惟此名词不合用，名曰模仿，不如名为幻境之创造，如多人看画所感到的境界，必不尽同，故审美富含有少许创造性，非全模仿也。且彼谓模仿完全为客观的，则人人所模仿必极同，今因人之经验不同，而实际上殊不然，则其说不圆满可知也。
彼说施行于戏剧较为确当（因戏剧系纯客观的模仿），然有时亦不尽然，因才高者时出特态，亦可博美感之同情也。
第一部分审美方法：实验说
审美方法之三：Gustav Theoder Fechner（德国之哲学家、心理学家，首创实验美学者）。十九世纪讲美学者，多以数个名词合起来讲，至Vischer则渐从事于实验方面，所谓speculative aestheticsspeculative aesthetics：英文，思辨的美学。——编者之美遂稍衰，Fechner出，谓当先从具体的形体默想着手，谓自己的美学，系从下往上升的，他人的则系从上往下来的，如拿极简单的几何形体，令多数学生看，如都以那几个形体为好，则再进而讨论其学之所在，以及如何去建设，故谓为普通的，形体的，实验的。此其学说之大概也。至其所用之方法有三：
1．选择的——即须经多人认可；
2。配成法——令个人拣择；
3．测量法——何者形体能生美感，何者不能。
彼常将美原质分为六种，约言之，则可分为三大类，一、二两种可名为（1）质的原质；三四种可名为（2）量的原质；五六种可名为（3）内容的原质；其最大供献则在联想方法，associations principleassociations principle：英文，联想原理。——编者之学说（六种美学原则之一），今将其六种美学原则说明如下：
（1）刺激阶级——美的对象总得超过吾们感到的一种相当阶级，才能生美，不然则不觉其美，如看不见的、听不见的，吾人既得不到刺激，又何美之可生，此为心理上一定之现象也（心理上普通事物亦然）。
（2）凑合——必须凑合，始生美感，如音乐仅有调子，仅有节奏，仍不能感到美，图画亦然。
（3）复杂的一致——单调固不生美，纯复杂而无章亦不美，必复杂中再有一致的和谐始美。如音乐，虽各器俱全，同时再表一致的节奏，则美感生。房子亦然，各式竞立中再有一致的趋向，才能好看。
（4）真实——物须真实而不矛盾的，美才能生，如画一物而去事实太远，则美不能生，故对象须求真实。
（5）清楚——有明白的表现始可生美，暧昧则不行矣。
（6）联想原则：A．direct factordirect factor：英文，直接因素。——编者：对象的形体颜色等，如桃子，只见其外表为直接感触者。
B．associative factor：此则于感触之后，即可感到别的方面，如见桃子而思及其味道、桃树、桃花以及咏桃之诗、画桃之画等等，然吾人若见木作之桃，其联想决不至如此之多。
凡任何对象，皆有此两面，故联想为内心的经验，吾人寻常所见者，不过形体与颜色，而内中之意义，大半由经验而来，惟知此种联想与客观的对象已溶化，故虽非直接经验所有，却能直接感觉进去，不待迟回，也如见桃子，立时想到甜味。
彼又谓美感的内容，大概皆系联想作用，艺术之功用，亦即在如何能使人见其作品，发生联想，盖联想愈多，美感愈浓也。
彼尝自名其说，系从下往上的，从简单进至复杂高深的，已如上述，此其在美学史上之价值也。至其美学说之内容，已见上述六原则，彼之联想论，完全基于直接的观察与原有之经验于溶合而成为另一感觉，故物所表现之内容乃吾人所赋予者，如一见椅子，而使立刻知其系硬的，可坐的，为立体的，固不待诸试验以后也，若物能将境界完全托上，吾人亦无所用其联想，转觉兴趣索然矣，设告以此桃为木所制者，则各项联想，定不发生，故美之实际即存在于联想中间。
批评——彼说之缺憾：（1）联想为普通之心理作用，并非美学之特有原质，彼不能与美原质与其他普通原理分开，且不能指出何者为美的联想，何者非美的联想，殊为缺憾。
（2）direct factor之本身亦有问题，彼谓direct factor为物之对象，即形式及颜色，设完全没有联想，则美的direct factor与普通的direct factor亦必有不同之点，如颜色等等，也当分别什么样为美术品之factor，什么样为非美术品之factor也。又如看见椭圆形、长方形（几何上的形体），直接觉其比他样形式为美，并非因为有什么联想，故联想论施诸一切为不全合，故某为直接的factor，某为联想的factor；真实分析之，实难做到，故direct与associative云云，亦不过对待言之而已。
惟其说影响后人则甚大，彼弟子且常用各种实验，遂开后人实验美学派。
第一部分审美方法：幻想论
审美方法之四：Illusions theory幻想论——Konrad LangeKonrad Lange（1855—1921）：朗格，德国美学家、艺术学家。著作有《艺术的本质》、《电影的现在和将来》等。——编者此派在德国势颇大，彼谓吾人感觉艺术品之美，由于自觉的幻像，故艺术者，自觉之幻想也，如做梦然。再如看戏时，感戏之愉快，同时有二联想：（1）认为真实——然仅为真实则亦无大意味，故同时破坏第一联想，而另立一联想。
（2）认为假的——系表现的。
凡审美皆有此二联想作用，彼常用雕刻物来举例，谓各雕刻二力士在一处打架，如二人真打然，亦无美之价值，然在雕刻上，则生美感，其理由即因美系幻想实事，不过一种联想，而雕刻则有二种联想同时并生也，然有两联想为何生美？彼解释之曰：“吾人精神界摇动于两联想之间，故不单调而生美感。”彼意，美有两种成分，第一，即幻想，第二，为破坏幻想者，二者之分量实等重也。如画则有画框子，如戏则有台及观众，皆系用以破坏幻想者，故虽表演惨悲之事，而不觉有流血杀人之痛也。在他方面，如蜡人院及假山水等，几如真者一样，反不觉其有艺术之价值，故纯粹幻像，反不足引起美感。
审美方法：批评论
批评——Lange之说，虽觉伶俐，然多不满人意，因审美第一须用Contemplation之态度，忘自己之成分愈多，则艺术品之价值愈高，故艺术品以能引人用全副精神注意之者为上乘，若精神摇荡于真假之间，反感不安，又有何美感之可言？且纯粹艺术，系一致的，不能任意分析之，艺术品之贵，即在逼真，令人几忘其为假的，如观戏时，到好处几忘己身置于何地也。彼谓戏台为扰乱纯粹幻觉之成分，反重视之，适与此向相反也。即艺术品之本身，决不容此扰乱成分，参与其间，他如蜡人院及假山水，其不能令人生美感，并不在其无破坏幻觉之物，乃其他方面，配不适宜也，见真发蜡手真衣假发等等，配不调和，遂失一致，其不美处，正因其不似真物之故，如纯粹大理石者，人反觉其美，即可见也，故Lange之说，适得其反面。再，吾人看画看戏，并无单注意其框与戏台者。
自然界之审美方法
至如自然界之真山水，只有对象，并无所谓幻觉。彼对此层解释，尤感勉强，彼谓先当做艺术品看，然后可知其为真的，故精神仍能摇荡于两者之间，而生美感。惟吾人实际感受自然时，则觉精神愈能与自然溶合愈好，并不有先当作艺术品看之观念。艺术是表现一个对象，故为另外之实际——艺术世界——前曾言之，吾人看艺术品而知其非真者，盖当吾人初拟看时，已先知之，故戏台影戏之杀人放火，既不惊走，亦不往救。Lange之所谓破坏真实，与此相似而实非，彼不知艺术所表现之境界，即系如此者，故一方面，表现之对象，务求逼真，一方面，仍不失其艺术世界之真面目，与一面表真，一面破坏者，迥不相同。即就艺术之创造家而论，亦不能一方创造幻境，一方再创造破坏，此幻境之物，如Lange所言者，盖求真实与求破坏二事，绝难同时并容也。
第一部分美感分析各学说之评价
美感分析各学说，以上各家可为代表，其言论无可令人十分满意者，亦无全体不对者，其弊盖在欲以一原理用以解释一事实也。德之DiltheyWilhelm Dilthey（1833—1911）：威廉·狄尔泰，德国哲学家、心理学家。新康德主义者、生命哲学和人文科学认识论的奠基人和解释学的主要代表人物之一，主张建立描述和分析心理学。主要著作有《人类科学导言》、《精神科学导言》、《世界、哲学和宗教》、《体验和诗》、《当代美学的三个时期及其当前的任务》等。——编者——哲学家兼心理学家——谓从前心理在研究普通之感情意志理智等事，今则渐趋向于个别心理，因个性不能尽同，不能以一以概其他也，越是专家，越是有特殊之个性，艺术家亦莫不然，执一理而分析之，鲜有不谬者。
美学家分析美感，因其着重之点不同，遂有各派别发现，故SprangerEduard Spranger（1882—1963）：斯普朗格，德国哲学家、教育家、心理学家。为狄尔泰的学生。以“理解”为中心概念，试图把握精神现象和“生活方式”。著有《社会科学概念》、《威廉·狄尔泰》、《生活型式论》、《人本主义与青年期心理学》、《人的类型：个性心理学和伦理学》等。——编者谓吾人不当先研究某派之学说，如应当先研究某家个人之态度，如有着重Contemplation之态度者，有着重同感论者，如看画与看戏，其感想必不同，故各家分析美感之说，对于其个人所认之点，必有相当之价值，若遽施于一切，则不合矣。
MullerFreienfelsRichard MullerFreienfels（1882—1949）：理查德·缪勒—费赖恩费尔斯，德国艺术学家。主张真正的艺术家的本领，存在于体验的创造性表露于形式的统一本质之中。——编者为着重观察个人态度者，如吾人看戏时，以戏中的情节为真实而完全同感者，小儿及无知之人，多有此态度，若批评家则必以客观的冷静的态度用在审美，故彼之观察与前者大异。
美感分析方法
美感既不能用一种态度来解释，故须用多法分析之，如：
1．O．KülpeOswald Külpe（1862—1915）：奥斯瓦尔德·屈尔佩，德国哲学家、实验心理学家。著有《情感的学说》、《心理学纲要》、《心理学讲演录》、《实验美学的现状》、《美学基础》等。——编者用两步分析之，其法为：
（1）用古人已用过的方法来分析；
（2）用时间来分析，如第一次印象如何，第二次印象如何（惟其说与同感论不甚合）。作者在屈尔佩的两步分析方法上，加（）。——编者
2．DessoirMax Dessoir（1867—1947）：马克斯·德苏瓦尔，德国哲学家、美学家、心理学家。著有《美学与普通艺术学》、《哲学概论》等。——编者谓美感有五阶级作者旁注：“分析美感之前后，即有美不美之分。”——编者：
（1）感觉的——第一印象，只有颜色，无联想感觉之作用；
（2）内容的——至此物之内容如何，大概已知；
（3）个人的联想——即见到后之回忆也；
（4）内容之表现（形式方面）；
（5）感入作用，时有不同，故美感之层次不同作者旁注：“且不渐全讲。”——编者，人亦因之不同（MeumannErnst Meumann（1862—1915）：艾恩斯特·梅伊曼，德国教育家、心理学家，实验主义教育学的主要代表人物。主要著作有《节奏的心理学和美学研究》、《儿童的语言》、《实验教育学导论讲义》、《智力与意志》、《当代美学引论》、《美学体系》等。——编者先印象感情，分析，再直接印象，直接，全体的印象）作者在“先印象感情”、“分析”、“再直接印象”的美感层次上，又分别加上“1”、“2”、“3”，以说明其不同和先后。在“直接，全体的印（象）”前后，又加上括号，以说明“再直接印象”的含义，原手稿缺“象”，今据其意增补。——编者。
凡审美者必须依此程序，惟前后或少不同，然文字与诗歌，非到第二步不能觉美，因文字为之象征也。
3．近来美学家解释美感之步骤：
（1）个人态度之不同；
（2）个人审美时前后态度之不同；
（3）受过教育与否；
（4）高等的艺术品。
或又分为如下三段：
a．对于简单的艺术品，如仅颜色、声音等；
b．对于高等的艺术品；
c．对于自然之美（与人造美不同）。
吾人既知某一派仅能代表某一派之typetype，英文，形式、样式、类型、典型、模范、象征、表征。——编者，对其他者必有忽略，按此分析之，则成败处不难立见。
第一部分艺术创造之问题
艺术创造之问题：此问题可分为三方面：
（一）研究创造艺术之困难及其所以然者；
（二）用何法以研究之；
（三）本身之分析。作者在叙述“艺术创造之问题”时，加上下面一段话：“黄梨洲曰：‘诗人萃天地之清气，以月露风云花鸟为其性情，其景与意不可分也。月露风云花鸟之在天地间，俄顷灭没，而诗人能结之不散’，此亦艺术创造之动机也，表现与制作品。”黄梨洲，即黄宗羲（1610—1695），字太冲，号梨洲，浙江余姚竹桥（黄竹浦）人。其代表著作有《明夷待访录》、《明儒学案》等。文集曾刻有《南雷文定》、《南雷诗历》、《撰杖集》、《蜀山集》等。晚年择编为《南雷文定》、《南雷诗历》，又精选为《南雷文约》。作者上引自《景州诗集序》，见《南雷文案》卷一。——编者
艺术创造问题研究之困难
（一）研
