说不尽的李叔同-第11章
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李叔同自己把这三首歌分作两类，《我的国》和《春郊赛跑》为“教育唱歌”；《隋堤柳》为“别体唱歌”，并注明是“仿词体”。三首歌的歌词无疑都是李叔同所撰，但其曲并非他自己所作。由于此三歌在《音乐小杂志》上刊登时，没有注明作曲者的名字，所以一直到后来才由他人作出考释。
先看《我的国》，歌词充满了青年时期李叔同诗文中常有的那种豪气：
东海东，波涛万丈红。朝日丽天，云霞齐捧。五洲惟我中央中。二十世纪谁称雄，请看赫赫神明种。我的国，我的国，我的国万岁，万岁万万岁。
昆仑峰，缥缈千寻耸。明月天心，众星环拱。五洲惟我中央中。二十世纪谁称雄，请看赫赫神明种。我的国，我的国，我的国万岁，万岁万万岁。
虽然现实和豪情的反差极大，就像李叔同在离开祖国前写的《金缕曲》中已经说过：“破碎山河谁收拾，零落西风依旧。”但他同时也写道：“长夜凄风眠不得，度群生、哪惜心肝剖。是祖国，忍辜负。”他的主观愿望仍是祖国强大。所以，作为一首“教育唱歌”，李叔同仍是在讴歌“东海东，波涛万丈红”，高唱“二十世纪谁称雄，请看赫赫神明种”。一番苦心，可歌又可泣。
《我的国》一经刊布便广泛传唱，许多歌集都选录此歌，就连日本音乐教育家铃木米次郎（1868～1940年）也在“亚雅音乐会”的“唱歌讲习会”课堂上用作教材。至于这首歌的曲子，目前尚难考证。是否就是李叔同自己所作，同样没有多少证据。
相对而言，另一首“教育唱歌”《春郊赛跑》就明朗多了。这首歌的曲采自德国赫林（Karl Gottlieb Hering；1765～1853年）为哈恩（Karl Hahn）的《木马》歌所制之曲，而歌亦是从《木马》歌仿制所得。我们可从对照中清楚地看出这一点：
《木马》歌词是：
跳，跳，跳！小马跳舞了。骑著木马，骑著石马，马儿不要乱蹦乱跳！小马跳得好！跳，跳，跳，跳，跳！
跑，跑，跑！别把我摔倒！如果你要把我摔倒，一阵鞭子，只多不少。别把我摔倒！跑，跑，跑，跑，跑！
停，停，停！别再向前跑！如果还要跑得更远，我就必须把你喂饱。小马，停一停！别再向前跑！
第三部分歌曲寻绎（5）
《春郊赛跑》的歌词是：
跑！跑！跑！看是谁先到。杨柳青青，桃花带笑。万物皆春，男儿年少。跑！跑！跑！跑！跑！锦标夺得了。
李叔同只作了这么一段，歌词紧扣《春郊赛跑》的主题，可谓仿也仿得很妙。
作为“别体唱歌”的《隋堤柳》，李叔同在歌词后面有一小注，曰：“此歌仿词体，实非正轨。作者别有枨触，走笔成之，吭声发响，其音苍凉，如闻山阳之笛。《乐记》曰‘其哀心感者，声噍以杀’，殆其类欤。”李叔同还在曲谱上注了“哀艳”二字。那么这究竟是怎样的一首“别有枨触”的歌呢？且看：
甚西风吹醒隋堤衰柳，江山非旧，只风景依稀凄凉时候。零星旧梦半枕浮，说阅尽兴亡遮难回首。昔日珠帘锦幕，有淡烟一抹，纤月盈钩，剩水残山故国秋。知否知否，眼底离离麦秀。说甚无情，情比踠到心头。杜鹃啼血哭神州，海棠有泪伤秋瘦。深愁，浅愁，难消受，谁家庭院笙歌又。
这样的的哀情在李叔同早期的诗词里是可以找到许多的。此处他将如此“哀艳”的歌曲跟《我的国》《春郊赛跑》并录，多少反映了李叔同本人的双重性格。
丰子恺在1957年写的《李叔同歌曲集》序言中曾说：“我记得……李先生作曲作词的，还有一首叫做《隋堤柳》。”然而据钱仁康先生在《〈隋堤柳〉李叔同的第一首“仿词体”歌曲》一文中考证，此歌并非李叔同作曲，原曲是美国流行歌曲女作者达克雷（Harry Dacre）所作的《黛茜·贝尔》（Daisy Bell），又名《双座脚踏车》（Bicycle Build Fir Two）。
《黛茜·贝尔》原本是一首活泼的圆舞曲，至今仍被人传唱。李叔同用这样轻快的圆舞曲配上了哀愁的歌词，也真是一个大胆的举动了。
《音乐小杂志》一度在中国消失，直到1984年才经日本学者实藤惠秀先生的帮助，在日本觅得原本，重新传回中国。李叔同先生若是地下有知，也会觉得欣慰吧。这份杂志的文字大都出自李叔同之手，而内页插图除了李叔同外，还有他的日本友人。可惜这本杂志只出版了一期就没能继续下去。从版权页上可知，该刊定价为大洋两角八分，印刷所为日本东京神田区美士代町二丁目一番地的“三光堂”。
《满江红》：血花溅作红心草
李叔同有深广的爱心、博大的胸怀，而在民族存亡、国家兴衰的原则问题上却也从不含糊。他立场坚定、观点鲜明，且从不吝惜用“血”字来表明志向。他出家后，割破手指用自己的鲜血为写经卷；抗日战争期间，他有“云何色殷红，殉教应流血”的诗句。而在《满江红》里，他写得更为豪迈奔放——“血花溅作红心草”！
李叔同在《太平洋报》上刊出的征求
滑稽讽刺画稿广告
《满江红》作于1912年，时值辛亥革命胜利不久，李叔同热血沸腾，似乎已可看到祖国的希望：
皎皎昆仑，山顶月，有人长啸。看囊底，宝刀如雪，恩仇多少。双手裂开鼷鼠胆，寸金铸出民权脑。算此生、不负是男儿，头颅好。荆轲墓，咸阳道。聂政死，尸骸暴。尽大江东去，余情还绕。魂魄化成精卫鸟，血花溅作红心草。看从今、一担好山河，英雄造。
李叔同发表在《太平洋报》上的广告作品《满江红》词原注“民国肇造，填此志感”。由此人们很容易联想起李叔同于1905年留日前夕填写的一首《金缕曲·留别祖国》。那首词是这样写的：
披发佯狂走。莽中原、暮鸦啼彻，几枝衰柳。破碎河山谁收拾，零落西风依旧。便惹得、离人消瘦。行矣临流重太息，说相思、刻骨双红豆。愁黯黯，浓于酒。漾情不断淞波溜。恨年来、絮飘萍泊，遮难回首。二十文章惊海内，毕竟空谈何有。听匣底、苍龙狂吼。长夜凄风眠不得，度群生、哪惜心肝剖。是祖国，忍辜负。
第三部分歌曲寻绎（6）
二词相对照，很容易体会出李叔同的心路历程，从感慨“破碎河山谁收拾”到表示“度群生、哪惜心肝剖”；从为了祖国，暂时“忍辜负”再到见了“一担好山河，英雄造”。这内心的波澜该有多么澎湃！我们宁可把“皎皎昆仑，山顶月，有人长啸”中的这位“长啸之人”看作是李叔同自己。他藉咏怀荆轲、聂政来抒发自己的雄心锐气，他对革命寄予了莫大的期望。
李叔同发表在《太平洋报》上的广告作品
或许正是此歌的气势不凡，此后不少人在分析李叔同当时思想的时候都乐意以它作例子。他的学生丰子恺在《李叔同先生的爱国精神》中说，李叔同在写《金缕曲·留别祖国》的时候，是“一点爱国热忱的星火始终没有熄灭”；丰子恺在《李叔同先生的文艺观》中谈到《满江红》的时候则以为：“……他富有爱国心，一向关心祖国。孙中山先生辛亥革命成功的时候，李先生（那时已在杭州师范任教）填一曲慷慨激昂的《满江红》，以志欢喜……李先生这样热烈地欢喜河山的光复，后来怎么舍得抛弃这‘一担好山河’而遁入空门呢？我想，这也仿佛是屈原为了楚王无道而忧国自沉吧！假定李先生在‘灵山胜会’上和屈原相见，我想一定会拈花相视而笑。”
注意：丰子恺在这里提示此歌作于李叔同已在杭州任教之时，由此我们可以将此歌的创作时间确定的更为详尽，即1912年秋后。
李叔同为这首词配的是一个传统曲调，并由杨荫浏和声。此曲原是元代词人萨都拉《满江红·金陵怀古》的配曲。李叔同在配歌的时候编配的是一首四部合唱，使词意更为强调。
校歌：碧梧万枝新
对于《直隶省立第一师范附属小学校歌》，我们无法考证其创作年代，但有一种可能性不能排除，即它极有可能是李叔同最早的一首歌曲。我之所以把这首歌和另两首校歌放在一起来谈论，缘于它们同属“校歌”性质，可以有一个共同的话题。
直隶省立第一师范附属小学是天津的一所小学校，现名天津市文昌宫小学，位于天津旧城西北，也是回民小学。这首校歌歌词如下：
文昌在天，文明之光。
地灵人杰，效师长；
初学根本，实切强；
精神腾跃，成文章；
君不见，七十二沽水源远流长。
李叔同作此校歌的因缘很难详考。但从他早年曾在该校就读的情况分析，很可能是后来应母校之请而创作的。
至于《南京高等师范学校校歌》，则更是遗憾，人们迄今仍未能找到这首歌的词、曲。李叔同曾于1915年起，除继续在杭州的浙一师任教外，还同时应邀到南京高等师范学校兼课，他每周往返杭、宁二地。
相对于前面的两首校歌，《浙江省立第一师范学校校歌》的资料就比较多一些了。
此歌的具体创作年代仍是不详，根据李叔同在该校任教年代考察，它作于1912年至1918年间应当是没问题的。这首歌的词作者是李叔同的挚友，当时的同事夏丏尊，词曰：
人人人，代谢靡尽，先后觉新民。可能可能，陶冶精神，道德润心身。吾侪同学，负斯重任，相勉又相亲。五载光阴，学与俱进，磐固吾根本。叶蓁蓁，木欣欣，碧梧万枝新。之江西，西湖滨，桃李一堂春。
李叔同作曲，夏丏尊作词的《浙江省立第一师范学校
校歌》李叔同为夏丏尊之词谱曲，很能令人想起学生们对这两位受人尊敬的教师的评价来。在这些评价中，他们共同的高足丰子恺说得最为贴切，即一个是“爸爸的教育”，一个是“妈妈的教育”。丰子恺说：“李先生做教育，以身作则，不多讲话，使学生衷心感动，自然诚服……夏先生则不然，毫无矜持，有话直说……看见年纪小的学生弄狗，他也要管：‘为啥同狗为难！’放假日子，学生出门，夏先生看见了便喊：‘早些回来。勿可吃酒啊！’所以，“这两位导师，如同父母一样。李先生的是‘爸爸的教育’，夏先生的是‘妈妈的教育’。”（丰子恺《悼丏师》）
第三部分歌曲寻绎（7）
浙江省立第一师范学校的前身是浙江两级师范学堂，后来又有浙江省立第一中学、浙江省立高级中学、浙江省立杭州高级中学、浙江省临时联合高级中学、杭州市第一中学等名称，而现在则叫杭州高级中学。在这所学校的校史资料中，与《浙江省立第一师范学校校歌》并录的还有《浙江两级师范学堂校歌》和《浙江省立高级中学校歌》两首。前者词曲作者待考；后者则由胡伦清、许文玉作词，吴梦非作曲（其中许文玉为该校教师，吴梦非则是当年李叔同的学生，胡伦清待考）。这里录存二歌如下，以作比较、研赏：
《浙江两级师范学堂校歌》：
功如忠肃，学似文成，自古名贤数浙人。山川钟毓，代有奇英，六百同堂步尘。文章惊海内，科学究专门，新旧中西一贯行。今日为多士，他年铸国民，教育前途定有声。
《浙江省立高级中学校歌》：
人文蔚钱塘，多士济跄趋一堂。学共商，道分扬，进德修业之梯航。树人树木堪同况，翠柏夹道兮永相望。励我学术拓我荒，原与世界相颉颃。勉勉期勿忘，发扬三民主义为国光。
细读这两首歌，似乎都有一些“豪气”在里面，像前者的“自古名贤数浙人”、“他年铸国民，教育前途定有声”；又像后者的“励我学术拓我荒，原与世界相颉颃”等都是——这些当然无可非议。但是《浙江省立第一师范学校校歌》的氛围显然不一样，它少了一些“豪气”，却多了几分亲情和温馨，像“陶冶精神，道德润心身”、“相勉又相亲”、“西湖滨，桃李一堂春”等。这是否跟李叔同、夏丏尊当年在校任教时提倡艺术教育、感情熏陶有关呢？
《春游》：万花飞舞春人下
三部合唱《春游》是李叔同既作词又作曲的学堂乐歌，深受当时青年学生的欢迎。
《春游》的曲词和李叔同的许多歌曲不同，其节奏相当明快，这首歌的歌词也是一首优美的七言律诗。
李叔同发表在《白阳》杂志上的附有插图的艺术理论文章《春游》最初于1913年刊于浙江省立第一师范学校校友会刊物《白阳》上，此正值李叔同离开上海《太平洋报》不久，意欲在艺术教育上大展宏图之际。经过他的大力提倡和积极工作，浙江省立第一师范学校里的艺术气氛非常浓厚。在这样的环境里跟着李叔同这样一位大艺术家学习艺术，这对学生来说自然是一件颇感快慰的事情。所以丰子恺在后来编《中文名歌五十曲》时，在序言中说：“因为我们自己的心灵曾被润泽过，所以至今还时时因了讽咏而受到深远的启示。”
丰子恺在1957年编《李叔同歌曲集》时，在序言中曾把李叔同的歌曲中几首含有感伤的、超现实的、出世情绪的歌，如《悲秋》《长逝》等归为可作音乐文献保存的一类，而同时又把像《春游》这样的歌曲，归为现在也可作学校教材的曲目。的确，丰子恺对《春游》歌一直是情有独钟的。比如他在《绘画与文学》（1934年5月开明书店初版）一书谈“文学中的远近法”时，就以《春游》歌作了例子，他李叔同发表在《白阳》杂志上的附有插图的艺术理论文章
以为李叔同是用画家的眼睛观察春游之景而作此歌的：
“万花飞舞春人下”，就这一句看，末脚一个“下”字很奇怪，除非人用催眠术腾空行走，花怎会在人下面飞舞呢？但看了上句，“游春人在画中行”，便知道作者早已点明用着看画一般的“平面化”的看法了。把春郊的风景当作一幅画看时，便见远处的人在画面上的位置高，近处的飞花在画面上的位置低。可见这“下”字非常巧妙，绝不是凑韵而用的。照实际上想，游人与飞花皆在地上，应说万花飞舞春人“旁”才对。但这样说便灭杀诗趣与画意了。
此外，“莺啼陌上归去，花外疏钟送夕阳”一句亦写得极具意境。傍晚，游春的人在莺啼声的伴奏中，踏在郊外的小路上归返，而花簇飞头的晚钟正好悠悠地敲响，一时花簇、钟声、夕阳融为一体，真不知能勾起多少游人的感慨。杭州有南屏山，南屏山下是净慈寺。“南屏晚钟”作为西湖十景之一，曾被多少文人墨客讴歌。李叔同也不例外，他在歌中加入这个句子，顿时提升了歌曲的精神境界。
第三部分歌曲寻绎（8）
《留别》《早秋》：城南烟月水西楼
把《留别》《早秋》二歌放到一起来谈，是因为在这两首歌里颇能窥测到李叔同一些“怀旧”的情绪。这里所谓的“旧”，不是他儿时的屋前嬉戏，也不是他所谓的“二十文章惊海内”的得意春风，而是他早年的那一段风流倜傥，往返于艺妓之间的风流遗事。
他曾与艺妓频繁交往，同时也留下了不少应和赠答的诗词�
