奥黛丽·赫本-第4章
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影坛公主和时尚女王20世纪最完美的女星（2）
50~60年代她主演了许多影片，如《战争与和平》（1956年）、《滑稽的面孔》（1957年）、《下午的爱情》（1959年）、《绿色公寓》（1959年）、《孩子们的时刻》（1962年）、《字谜》（1963年）《愤怒的巴黎》（1963年）、《窈窕淑女》（1964年），其中那些仪态万方、典雅淳厚的女性形象，给人印象最为深刻。 她的表演质朴而富于激情。在她主演的影片《萨布瑞娜》（1954年）、《修女的故事》（1959年）、《蒂法尼的早餐》（1961年）和《等到天黑》（1967年）中，赫本表现出色，四次获得奥斯卡最佳女演员奖提名。 90年代，赫本仍偶然出演一些老年角色。在长达60余年的电影生涯中，她曾四次荣获奥斯卡奖和多项国际奖，这在好莱坞女演员中可以说是绝无仅有的。 作为好莱坞永远的明星，奥黛丽·赫本在银幕上创造了难以超越的清纯、典雅、贤良的女性美感。 而作为时尚经典的代表，奥黛丽·赫本更创造出独一无二的赫本风格，至今仍然为众多时尚女性效仿。 正如奥黛丽会立即赢得观众的喜爱，她对时尚造成的影响也像旋风一般地蔚为风潮。《纽约时报》曾经观察说：“女孩们一见到《罗马假日》里奥黛丽·赫本的打扮，几乎有一半的年轻女孩不再把内衣填得满满的，也不再蹒跚地踩着像钻孔锥般细的高跟鞋走路。”在影片中，安妮公主轻盈地在群众中走动，穿着就像1952年左右的北方女孩。她在腰间系上宽版腰带，穿着圆裙，棉质钮扣衬衫，卷起袖子，脖子上系着丝巾，这样的打扮就像家教良好、初次到罗马旅行的大学生。 尽管她的风格简单大方，但奥黛丽却对数以百万计的女性开启了最具现代感受的风貌。在与黑德的合作下，她发展出一种让年轻女子争相模仿的成熟典雅打扮。 奥黛丽对于时尚的影响并不止于1953年，直至今日，她都有着无比的影响力。事实上，在这部影片上映至今30年后，当格里高利·派克和他妻子前往北京参加《罗马假日》在中国的放映时，“当我们步出飞机时，”派克回忆说：“我看到四十个和《罗马假日》安妮公主一模一样打扮的女孩，她们都留着刘海，梳着赫本头，裙长到小腿，还有衬衫——我想她们很渴望见到年轻时代的格里高利·派克，结果却是一个头发灰白，嘴里叼着烟斗的老先生。” 奥黛丽赋予美丽一种全新的概念。她对衣服的质感一点也不马虎。如果她穿的是衬衫的话，那必定是一件质料一流的衬衫。或是一顶最好的帽子。但是她要的样式都很简单。
影坛公主和时尚女王20世纪最完美的女星（3）
奥黛丽的魅力和当时那些性感女孩是截然不同的。《龙凤配》的导演兼制片比利·怀尔德就是看上她的成熟与吸引力，他说：“光是这个女孩就足以让人缅怀过去时光。”怀尔德也了解奥黛丽对观众的魅力并不仅止于她所引导的时尚。“她吸引住每一个人。她也会说一些不正经的话，但她说得很优雅，让你在任何情况下都无法会错意。” 但是奥黛丽风格的吸引力中必定有一些性感的元素。对于当时热衷于卡默洛（Camelot）、肯尼迪家族与60年代乐观主义的新美国而言，她的性感显得细致而成熟。“性感是一种深藏内在的感觉。只能意会，不能言传。”奥黛丽自己觉得，“我不像索菲亚·罗兰或是吉娜·罗乐勃丽季达（Gina Lollobrigida）那样体态丰满，但有些性感并不一定是外在的。我不必用卧室证明我的女性特质。我可以穿得紧紧的，在树上采苹果，或是伫立在雨中，也能显现出魅力。”如同辛西娅·罗利说的：“奥黛丽是第一位不靠性感取胜的人。” 1953年9月7日，奥黛丽成为《时代》（Time）杂志的封面人物，这也是该杂志对才华初露新星少有的礼遇。同年，《生活》杂志评选她为年度风云女性。该期杂志的标题是《谁造就了奥黛丽的惊人魅力？》答案是：“奥黛丽向定义挑战。她是这世上的女性，也是个流浪儿。她不分远近，和善待人，却又对陌生人十分冷漠。”奥黛丽浅褐色的眼中隐藏着神秘，其他的影星则是大咧咧地；显然，奥黛丽另有一番人生经历。 奥黛丽对衣着的一丝不苟和敏锐的美感，使得她遇上时尚大师纪梵希成为时尚界的必然，也成就了时尚界的一段传奇。 这是一九五三年的夏天，奥黛丽刚刚要开拍她的第二部电影，和威廉·霍登、汉弗莱·鲍嘉共同演出《龙凤配》，在片中她饰演一位时髦的司机女儿，周旋在一对兄弟之间。导演比利·怀尔德要她到巴黎找一些设计设计的原创服饰，以做为瑟宝娜从巴黎返回美国时穿的戏服。 奥黛丽知道纪梵希的名气，她对于流行服饰一直很注意，就如同运动球迷对棒球的狂热。事实上，早在两年前她就注意到纪梵希，她的心跳不禁加速，八年前在荷兰，二次大战期间，她只能穿着自己缝制的衣服；现在她却即将踏进光灿眩目的高级时尚界里，一件刺绣衬衫标价3000美金。这样的对比真是难以想像。 奥黛丽并不知道这场冥冥中注定相遇的时尚会面，在纪梵希的心中却完全不是这样，纪梵希相当优雅地隐藏了内心的失望：“我对她的第一印象是，觉得她像个脆弱的小动物，一捏就碎。她的双眸明亮美丽，她实在很瘦很瘦……脂粉未施，很有魅力的一个女孩子。” 当年他们初次见面时，纪梵希26岁，奥黛丽则比他小两岁。他们就如同兄妹一般，成为一辈子的好朋友。 从奥黛丽身上，纪梵希找到了一位和他对服饰同样有着高度兴趣的伙伴。但纪梵希初次看到奥黛丽时，无论当时她的眼神是多么殷切，想要得到他的帮助，他确实忙得抽不出时间帮助她。奥黛丽请求他，即使不能为她设计戏服，也许他可以让她从过去发表会已经做好的现成衣服里，挑一些适合她穿的衣服。
影坛公主和时尚女王20世纪最完美的女星（4）
纪梵希不置可否地耸耸肩，谁又奈何得了这位女孩呢？于是奥黛丽开始在混乱的工作室里挑选她想要的戏服。 奥黛丽试穿的第一件洋装，是一件灰色羊毛套装，以科利特·瑟夫（Colette Cerf）量身订做的，她穿起来合身极了，因为两人的纤腰都只有20寸。但这件衣服穿在奥黛丽身上却发生了令人震惊的变化：纪梵希是第一个无法相信自己所见的人。这位衣衫平凡的瘦弱女孩就如同奥黛丽自称的，不是只是个女演员吗？怎会摇身一变，成为一位超级美女，她的美丽是他旗下任何一个模特儿都无法超越的。 “她穿着那件套装缓缓走来，真是神采飞扬。”纪梵希说，“她说这正是她想在戏里做的装扮。不可思议的事情发生了——你真的可以感受到她的兴奋与喜悦。” 奥黛丽挑选的第二件衣服是一件白色、合身、无肩带连身长裙晚礼服，一层蝉翼纱从腰身直泄而下，将她紧紧包住。上衣、裙身以及裙摆上都绣着黑色丝绒的花卉图饰，这件衣服让人屏息赞叹。这个讨人喜欢的陌生人竟赋予这些衣服无限的生命。穿在她瘦直脖子、纤细身材以及迷人长腿下，纪梵希觉得这套衣服和她真是绝配。 至于最后的这件衣服。奥黛丽选了一件黑色质的洋装，是瑟宾娜和莱纳斯·腊拉比（Linus Larrabee）在约会时穿的衣服，这件衣服的设计在腰身上采用贴身的剪裁，长及小腿的芭蕾舞圆裙，而袖子的部分则是削肩剪裁。她最喜欢这种平领露肩的设计，正好可以遮住她削瘦突出的锁骨，这一点在好久以后，她才透露给纪梵希。 奥黛丽喜欢有变化的衣服，这样才会流露出她的个人特色；她更喜欢不按牌理出牌地搭配衣服。所以，她在工作室里四处搜寻，想要找到适合黑衣的配件，当她看到那顶缀着水晶的包头巾帽子时——真是得来全不费工夫啊！穿着白色工作服的女裁缝师们，看着奥黛丽都禁不住笑了。她真是神奇！
影坛公主和时尚女王每个女人都想要变成奥黛丽·赫本（1）
奥黛丽与纪梵希在《龙凤配》的合作，对于女性的服装意识造成了大震撼。似乎每个女人都想要变成奥黛丽·赫本。一旦这个梦想不可能实现，她们也会开心地模仿起赫本的穿着方式。事实上，一件抄袭自《龙凤配》里纪梵希所设计的衣服，甚至在电影还未上映之前就先轰动，始作俑者更是令人意想不到。原来，奥黛丽·怀尔德看到赫本从巴黎带回来给她先生看的草图。她于是拿了那套黑色的宴会晚礼服给她母亲看，她母亲正好又是为许多片厂工作的顶级裁缝师。她母亲根据这个草图为女儿缝制了一件晚礼服，她就穿着这件衣服出现在宴会上。“这样不公平！”怀尔德抗议道，“电影还没有上映呢！”（尽管如此，他不得不承认他太太穿上这件衣服实在是太美了）。 但全心拥抱奥黛丽时尚的热潮并不止于模仿她的服装，街上的每个人几乎都剪了赫本头，大家学着她走路、说话的样子。每个人都希望自己看起来像奥黛丽·赫本，这股模仿热潮持续发烧长达１０年之久。
纪梵希曾经说过：“女人不是单纯地穿上衣服而已，她们是住在衣服里面。”而这样的服装哲学与奥黛丽的想法不谋而合。他的衣服剪裁简单，正完美地烘托出她典雅的轮廓。纪梵希认为年轻、有教养与独特，造就出她带有巴黎人的成熟世故，是她当时可以在一堆新人中脱颖而出的原因。至于他的衣服所带给她的自信与力量，更是具有十足的心理效果。“只有穿上他设计的衣服，我才是原来的我。”奥黛丽１９５６年时这样告诉记者。“他不仅是位服装设计师，他是人格的创造者。”为了回报他的支持，奥黛丽愿意扮演着缪斯女神的角色，不断地鼓舞着纪梵希。 他们共同创造出代表赫本风格的利落线条、简单颜色与无懈可击的作品。奥黛丽与修伯特之间的友谊与艺术上的合作，是时装界里最重要的搭档。马诺洛·布拉尼克（Manolo Blahnik），这位制鞋大师最近又让瑟宾娜高跟鞋再度流行，以表达对奥黛丽的敬意。他觉得“赫本小姐的影响力是绝对的，而且历久弥新。无论你喜欢与否，她将是２０世纪最重要的表征之一。” 奥黛丽相信衣服带给她许多力量，并不仅止于她演戏时。这样的信念也延伸在她的日常生活中。多年后，她对纪梵希透露（这些话对他非常受用），“当我代表‘联合国儿童基金会’在电视摄像机面前演讲时，自然会紧张；但穿着你设计的衣服，我觉得好像有人在保护我。” 奥黛丽对时装的影响之所以深远，是因为她会随着时代变迁而改变，却又保有她独特的风格。 法国有句俗谚说：“人到了40岁，就要为自己的容貌负责。”在她生命最后的这几年，几乎已迈向耳顺之年，奥黛丽更加清楚她所发现的这个最终，也是最持久的角色——人道主义者。远离纪梵希的服饰店、百老汇的灯光、好莱坞的歌台舞榭，奥黛丽在她最后这几年，轻装便服到全世界行走，帮助没有政府或少有人理会的儿童，这时的她却更有魅力。也就是此刻，她的风格更加接近美国风格，却有她独特的风范。她的朋友爱娃嘉宝则说：“这世界上再也没有可以穿着普通的白长裤与白衬衫，就显得如此好看的人。无论她怎么穿，永远都是那么优雅无瑕。没有皇冠，她依然是位皇后。”
影坛公主和时尚女王每个女人都想要变成奥黛丽·赫本（2）
奥黛丽·赫本是少数时尚界历久弥新的人。因为她害羞的天性，在每个人生阶段里，她做了许多提升，也造成了她命运的转变。虽然她拥有举世闻名的知名度，她并不因为名气大而失去她美好的本质，反而运用她的盛名来帮助别人。她不曾迷失，更未曾堕落。在这方面，奥黛丽·赫和另一位命运乖舛的女性——杰奎琳有异曲同工的命运，杰奎琳在奥黛丽之后也树立出个人时尚风格。她也和欧纳西斯夫人一样，在生命梅开第三度时——但是却未结婚，才找到她的真爱罗伯特·沃德斯。 和这两位女性有着美好友谊的约翰·洛林，他相信奥黛丽与杰奎琳最伟大的艺术成就，就是她们自己。她们展现在世人面前的典范懿行，也值得每位女性追求。她们拥有完全的自我、独立、自重与尊重他人。她们从未自贬身价。 “奥黛丽知道如何在大众面前把自己呈现为是上帝献给人间的礼物。她这辈子并未刻意保有奥黛丽·赫本的样子，因为她并不知道奥黛丽·赫本应该是怎样的，也不知道奥黛丽应该呈现给大家怎样的形象，她不过是给予大众一些重要的东西，且值得全世界的女性尊敬、模仿与梦想，并觉得‘像奥黛丽·赫本是一件很好的事情’。是的，真的很棒！如果每个人都像奥黛丽·赫本这样，这个世界将会更美好。” 风格并不止于对时尚有影响力。以某个角度来看，风格是全面性的。风格是“力争上游与经历难关，却能够泰然处之。”奥黛丽的经历对于她的风格以及成为一个伟大的女性有着很大的影响力。不论她在个人或艺术上，甚至时尚的选择，奥黛丽克服她早年的恐惧与失落，成为历史的一部分，并成为引领时尚的先驱，广受全世界女性带着崇拜、实践与信仰的精神，去敬仰她所树立的典范。 奥黛丽并不是只在她的第三部与最后一部电影中扮演天使，奥黛丽一直都在帮助别人。树大招风，奥黛丽深知这样的道理，但她希望她的名气可以用来帮助儿童。” 1959年她在《修女故事》里面扮演修女，是一个爱上帝甚于一切的人。在白色道袍下，她美丽的脸庞更加动人，因为她立志要改进刚果地区儿童的生活。罗伯特觉得这部电影真是奥黛丽的心理写照，即使到今天他都没有勇气看这部电影。1989年与她在《修女故事》里的表现竟不谋而合，现实生活中的奥黛丽穿着牛仔裤与运动鞋，深入依索匹亚去抚慰每个儿童的心灵。
影坛公主和时尚女王每个女人都想要变成奥黛丽·赫本（3）
1988年，她的孩子已经长大成人了，她开始了这项工作，
![07活跳尸(弗兰肯斯坦) 作者:[英] 玛丽·雪莱封面](http://www.iixs.net/cover/noimg.jpg)