632-我哥本山-第16章
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，离开了他熟悉的那些父老乡亲这些土壤，再结出的果实恐怕就是另一种味道了，肯定不是现在的味。
本山永远属于铁岭，永远属于东北。
“山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵。”铁岭这个药铺虽小，却因为本山这个大“人参”而出了名。
第四章 从艺之路倪萍访谈
自1984年元旦的春节晚会上播出了第一个小品以后，小品这种形式立即受到了广大观众的喜爱，形成了一股“小品热”。小品这个以前并不被人注意的表演形式，成了每年春节大餐中必不可少的一道“菜”。在以后的几年里，相继出现了一大批专业或兼职的小品演员，其中东北人居多，像赵本山、巩汉林、范伟、潘长江、黄宏、高秀敏等等，人称“东北现像”。究其原因，一是语言优势。东北话是普通话的基础，最接近于普通话，因此东北人说话基本上其它地方的人都能听得懂。听得懂的人多了，影响自然就大。二是文化优势。东北的
气候四季鲜明，冬夏之间的温差能达到五、六十度。特殊的自然环境，培养了东北人乐观、豁达、朴实、幽默的性格。可以说，东北人天生就具备幽默的素质。另外还有很重要的一点，东北的地方戏“二人转”，也是培养喜剧演员的一个摇篮，像赵本山、范伟、潘长江、高秀敏等，都是出色的二人转演员。
“二人转”是在清朝年间，由关内传入东北的莲花落和当地的萨满教舞蹈融合在一起，形成的一种新的艺术形式，叫“蹦蹦”。演员在表演时有说有唱、又扭又浪，很受群众的喜欢。这种“蹦蹦”逐渐演变成了东北的地方戏，根据表演人数的多少分为单出头、二人转、拉场戏等多种形式，其中二人转是最为常见的形式，因为它既有很强的表现力，又不需要太大的场地。在寒冷、漫长的冬季，二人转的表演经常是在农家的炕头上进行的，人多了不行。二人转对演员的基本功要求很严，说、学、逗、唱要样样精通。表演的时候，一般是来一段“说口”，然后是正唱，最后是一些相当于现在小品表演的杂耍之类的东西，逗观众们乐。可以说，在某种程度上讲，二人转本身就是一种小品表演。因为这是一种生存的需要。一段好的“说口”，能够留住观众，避免冷场，正唱才能进行下去，这也是一种“促销”的手段。另外，唱丑角的男演员一般都有点绝活儿，或是会点杂耍，或是会点乐器，或者会摹仿，总之是得有点看家的本事。可以说，一个好的二人转演员，必须是个全能演员，干什么都行。正因为如此，唱二人转的演员们，一旦演起小品来便是如鱼得水、游刃有余。
小品在春节晚会上露面以后，便“一路高歌”，持续了相当长的一个时期。于是人们担心，小品会不会也像其它的一些艺术形式那样“昙花一现”，不可避免地进入低迷状态。基于这个考虑，1996年5月10日，中央电视台《倪萍访谈录》节目组到开原市莲花镇采访，拍摄专题片《小品能够火多久》。拍摄小组来到本山的老家，采访了本山的邻居和亲属，这其中有本山的二叔赵德明，自然还有我妈——本山的干妈。妈做梦也没有想到，一个农村的老太太，竟然上了中央电视台，在全国人民面前露了一把脸。
通过拍摄的过程，拍摄小组对东北，尤其是莲花人的幽默天性有了一个深刻的了解，似乎也找到了“莲花为什么会出了个赵本山？”这个答案。本山的小品是深深地扎根在东北这块土地上的艺术，正是这块土地提供给他丰富的养分，才使得他这棵艺术之树始终有着旺盛的生命力。在随后的几年里，本山又和著名演员宋丹丹合作创作出了小品《钟点工》以及《昨天、今天、明天》，把小品的创作和表演推向了一个新的高度。
本山的每一个小品，几乎都会留下一、两句经典的语言时兴一阵子，像“脑袋大，脖子粗，不是高干就是伙夫”、“没事你走两步”、“他比你还难看”、“正宗的猪腰子脸”等等，真是数不胜数。说起来很有意思，因为本山和宋丹丹的小品《钟点工》中的一句台词：“你穿上马夹我照样认得你”，造成了商店里的马夹严重滞销，惹得商家们要“状告”赵本山，赔偿他们的损失。由此可见，本山小品的影响力有多大！本山的小品是来源于生活，和生活紧密相连。所以，我们可以相信，只要本山的根不离开这块土地，那么他的小品就一定会长盛不衰，继续火下去。不信你就等着看。
第四章 从艺之路师恩难忘
前面说过，本山的成功一靠天赋，二靠努力，三靠大家的帮助。在本山的艺术之路上，关键的时候总是有关键的人物给他指路，使他登上一个更高的台阶，这是本山的造化。本山成功之后，对于那些帮助过他的人总是念念不忘，并尽一切努力去报答他们。
在这里，我向大家介绍几位对本山影响最大的人物。
□启蒙老师是郑奇
郑奇老师是沈阳人，下放到莲花公社。被启用当了民办老师，后来又转为公办。郑老师知识渊博，多才多艺，是个难遇的好老师。他不但语文课讲得好，写一手漂亮的字，还擅长绘画、音乐，能写词、能谱曲、能编剧本，还能导演。
我们成立文艺队以后，郑奇老师是我们的编剧兼导演。我们演出的节目基本都是由他自编自导，像《打夯歌》、《战斗的山村》、《四老汉学毛选》等，有相声、歌曲、快板、表演唱、拉场戏等等，形式多样，内容丰富。在他的指导下，我和本山以及其他同学都受益匪浅，学到了不少表演方面的知识。本山的底子好，加上脑子灵，自然比我们收获得更多，得到了很多郑老师的真传。这有点像孙悟空当年跟菩提祖师学艺的情形：师傅在他的头上敲三下，背着手走了。孙悟空就知道师傅要单独教他。结果在所有学习的人中，只有他学到了真本事。我不知道郑奇老师有没有单独传授什么“秘笈”给本山，但是我得承认，本山的悟性确实要比我等凡人高出许多。
可以说，是郑奇老师把本山领进了艺术的大门。本山说过：“没有郑奇老师，就没有我的今天。”
□入门还需田子材
如果说在莲花学校文艺队，我们学习的一些表演艺术还带有业余色彩的话，那么本山从事专业的舞台艺术还是从莲花公社剧团开始的，在那里他才真正系统地学习了一些传统的剧目和基本功。本山的师傅，就是剧团的副团长田子材。
田子材是个从事二人转多年的老艺人，有着丰富的舞台经验，精通二人转的一切要领。正是由于他对艺术的执着，他在组建剧团选拔人员的时候，坚持任人为贤、人才第一的标准，把一批很有发展前途的好苗子选了上来。本山作为一个穷学生，没有一点背景。他能够到公社文艺队，完全是遇上了“贵人”。
田子材从最基础的东西入手，手把手地教这些学员，从说、学、逗、唱到手、眼、身、形无不涉猎。大到对戏的理解，小到一个眼神一个动作，他都亲自示范，认真讲解。田子材要求严格，学员们练得刻苦，很快就掌握了二人转的一些基本要领，进步很快。
在这里，本山学会了很多传统剧目，《小拜年》、《送情郎》、《月牙五更》、《大西厢》、《回杯记》、《王二姐思夫》、《猪八戒拱地》、《杨八姐游春》、《三请樊梨花》、《穆桂英挂帅》、《双锁山》、《包公赔情》等等。本山唱得最好的是《包公赔情》，他很好地把握了人物的性格和心理特点，把一个为官清正、秉公执法的朝廷大员和在家里尊敬兄嫂、尽忠尽孝的一个人物的两个侧面完美地结合到一起。故事凄婉动人、唱词感人至深。唱到感人处，观众声泪俱下，和演员形成共鸣，场面十分感人。
演员在舞台上表演，需要靠真情和实力去感动观众，在这一点上，可以说本山最有体会。现在有的歌星一出场，没等开唱就向观众讨要掌声，让人很尴尬。他们应该好好地学学本山，因为本山从来没要求过观众给他鼓掌，观众的掌声都是发自内心的。
□伯乐当属李忠堂
1982年，为参加辽宁省民间小戏调演，铁岭群众艺术馆馆长李忠堂和副馆长崔凯（现任辽宁省作家协会副主席）创作了拉场戏《摔三弦》。离调演的时间已经很近了，可是主要演员还没确定下来。就在这个时候，艺术馆的吴秀荣老师推荐了已经调到开原威远剧团的赵本山，说她看过赵本山的表演，一定能胜任。李忠堂采纳了吴秀荣的建议，立即通知赵本山来试戏。不巧的是，这个时候赵本山已经调到了西丰剧团。下通知吧，说不上又要耽误多少天。那个时候的通讯远不像现在这么发达，电话能移动着打，就是在耗子洞里也能给你挖出来。李忠堂决定，开车上西丰专程去接赵本山。他们当天把本山从西丰接到铁岭，结果一试戏，大伙不约而同地说，这个角色就是你了。
正是李忠堂等人这种求贤若渴的精神，使得名不见经传、正处于困境中的本山得到了展露才华的机会，从此改变了他人生的轨迹。本山说：“没有李老师，就没有我赵本山的今天。”
因为本山的关系，我们家和李忠堂两家来往得很密切，李忠堂老师过66大寿的时候，我爸妈、我大哥大嫂和我，还有我弟弟和两个侄子、侄媳都到了场。那天本山很激动，“咕咚”、“咕咚”干了好几杯酒。
第四章 从艺之路义演
无论是在舞台上还是在商场上，本山都是个很精明的人，十几年来“本山艺术开发公司”的成功运作充分地证明了这一点。要是凭着自己的名气想赚钱的话，对本山是轻而易举的事，不用别的，光是走穴就够他挣个钵满盘盈的了。但是本山并没那样做，他并没把钱看得那么重，除了一些重大的演出推脱不了外，他总是愿意干一些有意义的事和自己愿意做的事。本山举行和参加过多次义演，热心于公益事业。2001年，他的家乡开原遭受旱灾，庄稼几乎绝收，本山得知此事后心里很着急。此时他正在张罗着首届“赵本山杯二人转大赛”，忙
得不可开交。我建议他到家乡搞一次义演，为家乡做点贡献。本山欣然同意，经过一段紧张的运筹准备，于8月8日在开原体育场进行了一次赈灾义演，所得资金全都捐给了老家莲花，尽了自己的一点心意。
本山从小受到常人没有受到的苦，所以他非常同情那些受灾的乡亲们。正是因为苦难的生活，使他没能够很好地完成学业，成了他终生的遗憾。因此，支持教育，帮助贫困学生，是本山非常愿意做的事。在家乡，他出资建了“本山希望小学”，还出资赞助了共青团中央和国家教委发起的“支教扶贫自愿者接力计划”，已经取得了显著的成效。2002年8月17日，本山在沈阳举办了一次助学义演。当时他正患着感冒，身体状况很不好，但还是应观众们的要求咬牙坚持表演了几个节目，受到热烈欢迎。他还当场资助了沈阳音乐学院的一名女学生。
说到义演，还有一件很值得提及的事，那就是和中央艺术团赴藏慰问演出。那是1991年的5月，和本山同去的还有冯巩等著名演员。到了西藏以后，强烈的高原反应一下子就把这些演员几乎全都放倒了。首先倒下的是冯巩，由于他刚到拉萨时候过于兴奋，和藏民们扭起了大秧歌，加速了高原反应，住进了医院，高烧39。6度。紧接着本山、牛群、蔡国庆、卢秀梅、成方圆、游本昌、关贵敏等也都相继病倒了。本山病得很重，本来就很瘦的他这下更没个人样了。
经过两、三天的紧张治疗，演员们的病情稍有好转，就投入了排练。每次彩排，本山都像是受刑一样的难受，但都坚持了下来。他很清楚，这不是一般的演出，他是代表着党中央、国务院、全国人大和中央军委呀，说什么也得坚持下来。
正式演出的时候，在台上演一会就得吸一会氧，然后又强打精神地投入演出。当本山演完了小品《演员的烦恼》走下舞台的时候，严重的高原反应使他呕吐不止，吐得脸都青了，眼泪直往下流。对于我们内地人来说，在严重的高原反应下演出是非常危险的，弄不好就会有生命危险。但观众们的热情欢呼使他来不及想这些，只好稍做喘息就又上台了。看到本山遭罪难受的样子，同行的人劝他演出别太认真了，应付应付就行了。本山不同意，他说：“那不行，那样演出效果不好。再说，我糊弄藏族同胞，我于心不忍。”观众之所以被打动，不仅仅是本山的艺术，更是他的这种精神。歌坛上曾有一度风行“假唱”，演员站在台上拿着麦克风对口形，真让人不知道说什么好。要知道，糊弄别人的人，到头来糊弄的就是自己。
本山的“玩命”征服了观众，也得到了上级领导的很高评价。艺术团回到北京后，受到中央领导的接见和表彰。观看演出的时候，江泽民总书记和其他领导人不时地为本山的表演叫好，开怀大笑。
1991年，本山随中央艺术团到香港进行慰问演出，受到当地观众的热烈欢迎，这使得本山非常地兴奋。要知道，香港虽然属于中国的领土，但是已经被英国统治了近百年，香港人的文化习惯和大陆已经有了很大的差异。演出的结果出乎本山的预料，观众对他的演出给予了极高的评价，原定的三场演出不得不增加到了十场。本山明白了，他们不单是喜欢卓别林，也同样喜欢赵本山。
2001年，本山随中央艺术团访问了新加坡和澳大利亚，他的小品终于走出了国门，漂洋过海。本山和范伟、高秀敏演出的小品《中奖了》受到了热烈的欢迎。
本山不仅为自己赢得了荣誉，更为家乡赢得了荣誉。因为本山的表现，铁岭艺术团的领导也进京接受了中央的表彰。在以前，铁岭是个不广为人所知的城市，通过本山，人们才知道东北还有这么个“较大城市”。
第四章 从艺之路关于本山文化
笑是对人非常有益的生理活动之一。经常笑一笑，不但可以愉悦心情，还可以祛病延年。当然这里的笑是说那种健康的笑，比如会心一笑、开怀大笑等等。冷笑、嘲笑、狞笑、坏笑、讪笑、淫笑则不属于此类。笑需要一个由头，就是能够拨动你笑的神经的事情。这种由头往往是可遇不可求的。本山就是一个笑料的加工厂，他到底为中国人制造了多少笑料实在是无法统计。可以说，他是中国给观众带来笑声最多的演员。
本山的喜剧小品以及电视作品连续十年长盛不衰，为中国的喜剧事业做出了杰出的贡献，创造了一个不小的奇迹。本山那独树一帜的演出风格也为人们所津津乐道，成为人们争相摹仿的对像。“本山文化”已经成为了一种很有研究价值的现像。著名作家、学者余秋雨对本山文化做出了很高的评价。他说：“好多大艺术家都是由民间产生的。赵本山是个大艺术家，他在刚刚出名的时候我就有这个感觉。我希望中国有�
