民国大文豪-第8章
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其实以后世的眼光来看,并不算出格,只是在这个时代很难被接受而已。
周作仁翻看着诗作,心中感慨不已。
他也是有才学的人,自认不比别人差,不过在诗歌上却不及这位林子轩。
听说林子轩是美国归来的留学生,他暗暗点了点头,只有接触了欧美文学的人才能写出如此优美的新诗,很多诗作中明显是借鉴了外国诗歌的写法。
接下来,他看到了《雷雨》。
半个小时的时间里,周作仁一直沉浸在《雷雨》的故事里。
他内心里激动不已,和冯程程不同,他可是看出了《雷雨》的价值。
他一向主张文学为人生,注重现实主义写作,认为表现社会生活的文学才是真文学,应该注意观察和描写社会的黑暗﹑人们生活的痛苦及新旧两代思想上的冲突。
《雷雨》毫无疑问是一部现实主义的杰作。
第十九章新诗兴起之日
鲁讯自然也成了《雷雨》的读者。
“好一场大雷雨,洗去一切丑恶,也洗去一切希望,落了片白茫茫大地真干净,这是一场人生的大悲剧。”他如此评价道。
他决定写一篇文学评论来推荐《雷雨》,然后一起邮寄到《晨报》的副刊上。
有了鲁讯的推荐,《晨报》想必不会拒绝。
至于那十六首新诗,由于数量过多,报纸不是诗刊,所以周作仁决定刊载到《新潮》文学杂志上去。
《新潮》相当于北京大学内部的刊物,是北京大学新潮社所编,周作仁是主任编辑。
当周作仁把新诗稿子拿到《新潮》编辑部的时候,编辑部沸腾了。
此时的《新潮》杂志是新诗发表的重要阵地,刊载过包括康白清、俞平波、叶绍均、朱自青、刘半侬等人的新诗作品。
新诗的争论大多在这里进行。
林子轩的新诗风格多样,每一篇都是成熟的作品,而非刻意模仿之作。
这正是让他们惊讶的地方,当他们还在争论新诗该怎么写的时候,有人已经用白话文写出了经典的诗歌。
这里面有浪漫主义,也有现实主义,还有象征主义。
一个诗人的风格怎么能够如此多变?
他们甚至怀疑这是许多诗人一起创作出来的。
周作仁又把那个故事讲了一遍,这只是作者追求女孩子的游戏之作,所以风格变化也不难理解,没人规定诗人只能写一种诗风。
做人的差距啊!
他们发出和平禁亚一样的感慨,不过这些人心中是兴奋的。
这些诗作给新诗开辟了道路,指明了方向。
新诗不是不好写,也不是没有价值,而是要突破旧体诗的枷锁,寻找新的出路。
《新潮》杂志是月刊,可一众编辑迫切的想要把这些新诗刊载出来,和读者分享,所以他们决定加印一份诗歌增刊。
增刊不仅要刊载这些诗歌,还要请北京大学的教授进行点评,并撰文讨论新诗的未来。
有十几位名家教授参与其中,共同讨论新诗的发展,可谓是诗坛的一大盛事。
鲁讯为《一代人》做了深度点评,周作仁解析了《雨巷》的美学内涵,顾颉钢阐述了《断章》的深层意义……
这份临时起意的诗歌增刊后来被称为新诗的《圣经》,奠定了新诗在新文学中的地位,在新诗的发展过程中具有极为重要的地位。
它影响了后来的湖畔派、新月派、象征派、现代派等众多新诗流派。
好在林子轩的这些新诗在这个时候段内发表了,否则就不会有这么大的影响力了。
今年可是新诗突飞猛进的一年。
1921年6月8日,在郁达浮的寓所,即日本东京帝国大学第二改盛馆,创造社正式宣告成立了,成员包括郭沫偌、成仿伍、张资评等人。
创造社到秋天的时候会在上海出版《创造社丛书》,其中就包括了郭沫偌的诗集《女神》。
《女神》是自由诗体的代表作,堪称为新诗革命先行和纪念碑式的作品。
《女神》的想象之丰富奇特,抒情之豪放热烈堪称诗界一绝。
其中的浪漫主义精神,喷发式宣泄的表达方式,奇特的想象和夸张,个人英雄主义等等,都影响了一代青年人。
颇有一种《女神》一出,谁与争锋的气魄。
而湖畔派的代表诗人汪静知的《惠的风》也即将出版。
其中对人生价值,大自然的探索与追求,对爱情的渴望等等也为新诗打开了一扇门窗。
还有林子轩的好室友徐至摩,同样在这一年加入了创作新诗的行列,新月派由此而生。
也就是说,即便没有林子轩,新诗还是会照常发展下去。
不过现在林子轩占据了时间优势,成了新诗的奠基者,别看只提前了几个月,这就是开创者和追随者的区别。
如果说胡拾的《尝试集》分开了旧体诗和新诗的界限,那么林子轩的诗作就给新诗打下了一个坚实的基础,并指明了未来的方向。
《新潮》诗歌增刊一出,北平诗坛瞬间就喧嚣起来。
学生们都在谈论着这些新诗,热切的争论着,教授们也在交流,新诗成了一种潮流。
这还解决了白话文写作的困境,事实证明,用白话文也能写出优美的诗作,为文言文和白话文的争论增添了证据。
在这些读者中,有一位女孩子较为特殊。
她就是在北平上中学的林徽茵,看到《新潮》杂志上的那些诗篇,那个名字,她的记忆回到了去年的冬天,在英国伦敦的时光。
她从日记中拿出那篇《再见,康桥》,默默地读着。
这首诗不比《新潮》杂志上的诗作差,反而更为优美,这是他送给她的。
看着那些文坛大家对林子轩诗作的解读和赞誉,女孩不由得露出了笑容,她不准备把《再见,康桥》拿出来,这是她的一个小秘密。
有些秘密需要分享,有些秘密只能自己一个人收藏。
同样在北平,冯程程陷入惊讶之中。
她没想到林子轩的那些诗作引起了如此大的反响,看着那些大作家的评论,似乎林子轩一个人拯救了新诗一样。
他有那么厉害么?
冯程程虽然是文艺积极分子,却没有太多文学才华,不像林徽茵有家庭熏陶。
虽然心里还有些抵触,不过她对林子轩的印象在不知不觉的改变,这种改变她的同学汪月琪最有感触。
以前提起林子轩,冯程程的脸色是严肃的,现在提起林子轩,冯程程的脸色是柔和的。
女人都是善变的。
汪月琪不由得摇了摇头。
另一方面,《雷雨》在《晨报》上刊载。
虽然有鲁讯的推荐,不过《雷雨》并不像《新潮》杂志一样引起轰动,毕竟新诗容易传唱,而话剧剧本以对话为主,写作的方式和小说不同。
有人看到是话剧,就略过不读。
特别是看到鲁讯的评论,一个现实主义题材的悲剧故事,更是不讨喜。
话剧需要在舞台上演出才能有感染力,否则不容易传播。
六月初的一天,南通伶国学社。
这是一所培养京剧演员的学校,七年毕业,学生的一切费用均由学社负担,由欧阳予仟担任学社主任。
他的目的是为了创建一所新型的戏曲学校,造就一批有较高文化知识的职业演员。
傍晚时分,欧阳予仟从教室出来,来到学社的办公室内。
他不经意间看到桌子上的一份《晨报》,翻开的正是第七版,《雷雨》两个字就这么跳入他的眼帘。
第二十章给中国电影一个机会
欧阳予仟是什么人物?
他1902年到日本留学,1907年在东京参加了春柳社,演出话剧《黑奴吁天录》。
1910年回国组织新剧同志会、春柳剧场,演出鼓吹革命,反对封建的新剧。
可以说,他是中国最早一批的话剧从业者,对话剧这个艺术形式了解颇深。
后来新剧陷入低谷,他便投身京剧事业,主持南通伶工学社,想要培养一批高素质的职业演员,对旧有剧作进行变革。
但他的内心里并没有放弃话剧事业,只是在等待一个机会。
正因为他了解文明戏衰落的原因,更加知道一个好剧本对话剧的重要性。
所以,他看到《雷雨》的第一眼就被吸引住了,他坐下来慢慢的看着,脑海中不停的在设计着舞台场景,一幕幕故事浮现出来。
当文字转化成舞台效果的时候,他知道这就是他在等的机会,这就是他要的话剧。
他已经迫不及待的想要排演这出话剧了。
在此之前,欧阳予仟想要和《雷雨》的作者沟通,如此才能更好的理解这出话剧。
于是,他分别写信给晨报的编辑和鲁讯,想要找到《雷雨》作者曹愚的联系方式。
曹愚自然是林子轩的新笔名。
和欧阳予仟有相同想法的人不少,《雷雨》的价值只有真正懂得话剧的人才知道它在舞台上能够有多大的魅力,所以,想找林子轩的大多都是话剧行业的大家。
此时的林子轩还不知道自己正在被人肉搜索,他坐在办公桌后面,审视着对面的人。
他的对面坐着一个中年人,中年人正在滔滔不绝的讲述自己的公司,自己的事业,自己正在做的事情多么有意义。
总之,两个字:要钱。
这是林氏商业银行开办的一项小额贷款业务,主要针对规模较小的公司和个人,进行资金上的扶持。
林氏商业银行刚刚成立,还很弱小,承担不起太大的资金风险,只能先从小额投资开始。
按照后世的经验,林子轩给银行制订了两条发展策略,一个是保险理财业务,一个是小额信用贷款。
这是商业银行壮大的必经之路。
他相信以他的眼光,想要找到赚钱的行业并不是难事,他现在做的事情相当于后世的风险投资。
所以他在报纸上刊登了广告,林氏商业银行愿意扶持民族工商业的发展,特别是处于弱势的中小型企业,给予低息,甚至是无偿的贷款。
当然这只是个噱头而已,银行不是善堂,实在没有发现前途的行业鬼才愿意投资呢。
于是,银行的贷款业务忙碌了起来。
林子轩掌握着最终的决定权,他觉得面前这个中年人很有意思,就亲自见上一面。
中年人叫做但杜予,是周瘦绢介绍过来的。
但杜予祖籍贵州,生于江西南昌,自幼喜欢绘画,13岁的时候父亲早逝,家道中落,18岁的时候随母亲来到上海,在上海美术专科学校读书。
他擅长画美女,别具风姿,上海的月份牌和杂志都向他约稿。
这原本是一份很有前途的职业,可惜他更喜欢电影,特别是外国电影,更夸张的是他不仅仅爱看,还想自己拍电影。
去年春天,他得知一个法国人手里有架摄像机,准备出售,就和周瘦绢、朱瘦橘三人凑了一千块钱买了下来。
这三个人都喜欢电影,算是志趣相投。
不过买了摄像机之后,三个人对摄像是门外汉,都不知道怎么摆弄,也没地方请教,捣鼓了几天,也不得要领。
周瘦绢和朱瘦橘知难而退,只有但杜予凭着一腔热情坚持不懈,在拆卸了几遍后,他摸出了门道,试着拍摄新闻片,效果竟然不错。
而且他还无师自通的研究出了反光技术,使用银色的薄板反射太阳光增加亮度。
在弄懂了如何摄像后,他兴致勃勃的建立了自己的电影公司,拉拢了亲戚家人创建了上海影戏公司,准备拍摄一部长故事片。
整部故事片他自己导演,自己编剧,自己摄像,自己剪辑,自己冲洗,除了演戏外几乎所有工作都由他承担。
听起来像是一个玩笑。
此时上海的电影公司大多都是由外国人控制,只有少数几家小型的电影公司是国人所有,比如中国影戏研究社,就是由上海电影爱好者组建的,还有新亚影片公司和已经倒闭的幻仙影片公司等等。
这些小型的电影公司有个共同的特点,那就是资金少,承担的风险大,没有完整的商业运作模式,更多是起源于个人的兴趣。
一旦一部影片赔本或者拍摄时出现意外,都能导致公司破产倒闭。
但杜予就是如此,他没想过电影会不会赔钱,只是脑子一发热,凭着对电影的热情,想要拍摄一部属于自己的电影,然后就不管不顾的准备拍摄。
他甚至打算在闸北区搭建一座露天的布景。
为了这部电影,他没少找朋友借款,反正就算电影赔钱,大不了再去画美女还债就是,他内心比较乐观。
正当他找周瘦绢帮忙的时候,周瘦绢把他介绍给了林子轩。
林氏商业银行的小额贷款比较适合但杜予的电影拍摄,而且周瘦绢认为林子轩从美国留学归来,更加容易接受电影这种艺术形式。
林子轩的确对电影感兴趣,来到这个时代,他还特意到戏院看过电影。
可惜经过后世3D大片的熏陶后,再看这种画面粗糙的黑白默片,除了怀旧外,他没有任何的感想,而这个时代的人还看的津津有味。
他倒是想把后世的电影剽窃几部过来,捞取钱财。
可电影技术限制太大,默片时代需要演员更多的用肢体和表情进行表演,那些依靠台词的剧本根本不适合这个时代。
而且还是黑白电影,这真是个悲哀的时代。
不过今天和但杜予的一番交谈后,他被但杜予的一腔热情打动了。
这家伙自学成才,就靠着看过一些外国电影,竟然被他摸索出了一整套拍摄电影的方式,或许因为他是学绘画的,对电影构图和画面有着深刻的认识。
面对这样的电影人,或许应该给中国电影一个机会。
第二十一章上海滩的明珠
但杜予准备拍摄的电影叫做《海誓》。
故事情节大抵如下。
摩登少女福珠与青年穷画家周选青相恋,私订终生,订婚后互相盟誓:如有负约,当蹈海而死!
福珠的表兄非常富有,爱慕福珠美貌,穷追不舍。
终于在钱财的引诱下,福珠忘记了自己的盟誓,决定嫁给表兄。
正当他们在教堂举行婚礼之际,福珠忽然天良发现,幡然醒悟,念及前誓,逃离教堂,奔归画家周选青。
可是周选青余怒未消,斥责福珠负义变心,拒绝了福珠。
羞愧不已的福珠,狂奔到海边,决意践誓投海自尽。
周选青见福珠情真,及时赶到,救福珠脱险,两人尽释前嫌,终成佳偶。
这是多么俗套和狗血的剧情啊!
林子轩望着但杜予一脸郑重的模样,实在是不忍心出言打击,《海誓》明显是对这个时代外国电影刻意的模仿。
而且但杜予给林子轩的只是一个故事梗概,什么电影剧本,分镜头统统没有,整部电影都在他的脑子里,他想怎么拍就怎么拍。
也难怪,但杜予是依靠自己摸索,根本没学习过电影拍摄,也没有这方面的经验。
这时候中国电影的整体水平就是这样,外国的电影公司会成熟一点。
“杜予兄,你有没有到美国学习电影拍摄的想法?”林子轩提议道,“在美国洛杉矶的好莱坞,有很多大型的电影公司。”
“我自然想去,奈何家中牵绊太多。”但杜予无奈道。
但杜予需要养家糊口,能够拍摄自己喜爱的电影已经知足了,对于远渡重洋,到一个陌生的国家学习拍摄电影,他根本没奢求过。
林子轩之所以这么说,是因为他想把录音技术弄过来,他对默片实在是无爱。
他不知道的是,在1923年第一部同步有声电影才在纽约公映,真正意义上的有声电影是1928年拍摄的《纽约之光》。
有声电影在30年代迅速发展起来,默片时代就此终结。
林子轩最终决定投钱给但杜予,不过不是借贷,而是投资。
如果是借贷的话,无论但杜予的电影是赚是赔,都要把钱还给林子轩,如果是投资,那就是林子轩自负盈亏。
但杜予很高兴,这样林子轩和他是共担风险。
这是他的第一部长